ダウ船での集団的な創造的な作業の説明。 アップリケクラスで、就学前年齢の子供たちと集団活動をします。 コミュニケーションを発展させる効果的な手段

幼稚園や街路での子どもたちの行動を分析すると、周囲の人々の願望とは無関係に、そして時には自分でも気づかずに、まず第一に自分のニーズ、欲望、興味を満たそうと努めていることがわかります。彼らについて。

わがままな子供なんて見たくない!

子どもが人々の中で生きることを学ばなければならないのは幼稚園です。 そして、共同作業は子供たちを団結させます。

集団クラスの目標:

協力して働き、コミュニケーションを築き、相互扶助の習慣を身につけ、社会的に価値のある動機の発現と形成の基礎を築くためのスキルと能力を開発します。

創造性、空想力、想像力を育みます。

お子様が自分の考えを表現できるようにサポートします 芸術的才能さまざまな種類の視覚的および応用的なアクティビティで。

主なタスク:

世界、自然、 芸術的創造性大人と子供。

子どもたちの想像力を育み、想像力の発現をサポートし、自分のアイデアを発表する勇気を与えます。

子どもたちにさまざまな材料を使って作業してもらいます。

集団作品を作成する方法を学びます。

集団クラス - 準備グループでは、すでに休息し、新しい力と再び互いにコミュニケーションを取りたいという欲求に満ちている午後にクラスを実施することを提案します。 レッスン時間はプログラムに応じて25〜30分です。

集団作業を行う過程で、道徳的 美的教育子どもたちには、次のスキルが養われます。

一緒に働き、お互いに譲歩し、助け、アドバイスし合います。

共同作業とその内容について合意する。

作業を計画し、順序、内容、構成、追加を決定します。

自分自身や仲間の作品制作の成功を喜びましょう。

完了した作業を要約し、話し合います クリエイティブな仕事子供たちと一緒に。 これは、子供が自分の世界だけでなく世界を見るのに役立ちます 自分のポイントの視点だけでなく、他の人の視点からも、他の人の利益を受け入れて理解すること。

幼稚園でのチームワークは結果です コラボレーション子供も大人も。 それぞれの作品は親への視覚情報として、またインテリアとしての役割を果たします。 私たちの作品は、グループの近くやロッカールームでの展示会で、常に子供たちと親の両方を喜ばせています。 子どもたちはそれぞれ、自分の役割がどのように取り組んでいるかを誇らしげに示しています。 詳しい説明この部分またはその部分を作成するプロセス、およびグループの友人によって完成された作品の一部。 こういう仕事はモチベーションが上がると思います 子どもたちの創造性、仕事が完了した後も、人々はテーブルに留まり、グループに団結して、自分のテーマに沿った仕事をし続けるからです。

マリーナ・クラスノバ
集団活動を組織するための方法論

幼稚園での授業の実施形態の一つに、 共同作業、その結果は一般的な絵画、パネル、構成です。

進行中 集団的作業が行われています

子どもたちの道徳的・美的教育として、以下のことが展開される。 スキル:

共同作業とその内容について合意する。

話し合う 興味深いオプション計画して受け入れる

最良の解決策,

一緒に働き、お互いに譲歩し、助け、アドバイスし、批判することを学び、スキルを開発します

ビジネス協力。

作業を計画し、その順序を決定し、

何かを作成するときは、評価し、注意を払い、自分自身や仲間の成功を喜びましょう。 集合作品.

全て 集団的仕事には目的がなければなりません。

先生が子どもたちを導き、一緒に創作する

写真を撮る、休日の飾りを作る、グループを飾る、

廊下、ホール、レジャー用、誕生日用のパネルを作ります。

子供、ゲームの装飾、パフォーマンス、ギフトとしての本、

おとぎ話、詩、漫画のシーンを描く

映画。 この場合、総合的な結果だけが評価されるのではなく、

だけでなく、子どもたち一人ひとりの貢献も チームワーク.

集団的な活動を行う組織が強調されている

3つの主要な形式。

1. 共同個人。

子どもたちは最終段階でのみ、単一の計画に従って個別に取り組みます。 活動はこうなる

全体的な構成の一部。 仕事 このように整理されました、 何

構成 集団的作品は事前に検討され、色、サイズ、場所が選択されます。 背景やディテールの素材と技法を選択します。

実装プロセスは検討中です 集団的

作曲、編集。

背景上の要素の配置は1行で自由に配置できます。 整頓された場所とモザイク。

2. ジョイントシーケンシャル。

一人の子の仕事は前の子の仕事と相互に関連しており、

後続の子。 子どもたちは個別に取り組みます

要素に基づいて、その後に順次作業が続きます

組み立て関連。

3. 共同で - 相互作用する。

集団活動同時に行われる

子どもたち全員で、それぞれの行動を調整しながら、

ステージ。 子どもたちは異なるグループに分けられます。

完了すべきタスク チームワーク(背景、キャラクター

木、家、花、動物)。

のクラスでは 集団活動使用されています さまざまな種類 美術:上質で装飾的なもの、音楽、ダンス、文学。 統合により、子供たちに芸術的なイメージを見せることが可能になります さまざまな手段で表現力、自分なりの見方、創造的な仕事の理解。 創造性の方法を探し、自分自身のイメージを作成することを学びます。

授業でよく使われる 集団的な仕事の形態、美しい芸術的な作品を手に入れることができます

仕事、子供たち、教師の前向きで感情的な態度、そして仕事への意欲 チーム.

紙で作られた子供向けの非常に簡単なグループプロジェクトです。 私たちはモスクヴォレチエ文化センターのキツネ祭りで彼女に会いました。 作業がシンプルで必要最小限の設備なので気に入りました。 最近私たちはよくさまざまな祭りに行って観察します さまざまなマスタークラス。 子供だけでなく大人も絵を描くのが大好きです。ジンジャーブレッド クッキーやさまざまな種類のクッキーを使用できます。 立体フィギュア、紙の上で。 幼稚園の子供たちもこのような集団作業が好きだと思われます。

紙で作られた幼稚園のグループワーク用の教材と備品。

  1. 鳥の輪郭が印刷された白い紙
  2. 色鉛筆、サインペン(ペイント可)
  3. ハサミ
  4. フィギュアを吊るすための布または紙
  5. 作品を貼り付けるためのピンやスティックのり。

紙で作られた幼稚園での集団作業の段階「鳥」

鳥の輪郭を印刷した紙を子供たちに渡します。

「鳥」幼稚園でのグループワーク用の絵のオプション。

子どもたちは絵に色を塗ります。

得られた鳥を輪郭に沿って切り取ります。

付属します 完成した仕事一般的な背景に対して。 背景は布でも紙でも構いません。

他の共同作業も同じ原理を使用して実行できます。

紙「蝶」から幼稚園でのグループワーク用の絵を描くためのオプション

集団活動(レッスン)は具体的にどのように組織されるべきですか? この質問は先生からもよく聞かれます。

まずは開催時期について。 仕事は、授業(幼稚園)と授業(学校)の両方で行うことができ、また、授業の空き時間や放課後のグループでも行うことができます。 子どもたちが作成しなければならない作文が複数の主題、多面的なものであれば、2 ~ 3 クラスまたはレッスンをそれに費やすことができます。

一般的な構成を作成するには、子供たちをいくつかのサブグループに分け、それぞれが全体の構成の独自の部分を準備します。 たとえば、1 つのサブグループはカーペットの中央のパターンを (描画またはアップリケで) 作成し、別のサブグループはフィールドの装飾を開発し、3 番目のサブグループは境界線とコーナーのパターンの一部を準備します。 別のレッスンでは、子供たちは幼稚園の自然の一角で絵を描きます。 同時に、サブグループで作業を整理することもできます。1つは植物を切り取って貼り付け、もう1つはケージや水族館の住民を準備し、別のグループは水族館用の小石、ケージ、鳥用の枝、その他のアイテムを切り取ることができます。コーナーに必要なもの。 次に、すべてのパーツが共通の構成に結合されます。 さまざまな年齢層の子供たちがこのような作品の作成に参加でき、誰にとっても何かがあります。 教師は、全員が興味を持てるように、また、子供が全体の構成の中で自分の部分を作成できるように、そして子供が自分の能力を最大限に発揮して自分自身を表現できるように、子供たちにイメージを作成する作業を分散できる必要があります。方法を確立し、高い結果を達成します。

集団レッスンを組織する方法の選択は、子供の年齢、描かれる絵のテーマ、グループ内の子供の数、イメージの作成がグループレッスンで行われるか、グループレッスンで行われるかによって異なります。授業からの自由時間、独立の過程 芸術活動子供たち。

これにより、たとえば、集合絵を描く授業を行うことができます。 "森"(このトピックは、あらゆる年齢層の子供たちが共同で作品を作成するのに適しています 幼稚園そして学生たち 小学校)。 もちろん、子どもの年齢が上がるにつれて、コンテンツや個々の画像の複雑さは増します。 絵には紙が選択され、その色は森が描かれている時期に応じて異なります(冬の風景の場合は白または青のシートを使用でき、春の風景の場合は薄緑、薄黄色、または明るい青、秋の風景には明るい色の方が適しています - 黄色、金色の黄土色、明るいオレンジ色など)。

もちろん、イメージの創造の前には、経験を蓄積し、豊かにし、子供たちの考えを明確にするための多くの作業が必要です。 これは、美術や組織に精通することで促進されます。 ターゲットを絞った散歩そして小旅行、観察、フィクション作品の読書。

「森」をテーマにした集合的な作品は、次のように構成できます。大きな紙を、子供たちが描きやすい高さのボードまたはイーゼルに取り付けます。 2 人または 3 人の子供が同時に絵を描くことができます。 残りはボードの前に半円を描いて座ります(このような編成は、グループに子供が少ない場合に推奨されます。そうしないと、構成の作成に時間がかかり、子供たちはボードに行く順番を待っている間にぐったりしてしまいます) )。 2 つのシートを使用して 2 つのコンポジションを作成できます。 この場合、子供たちは 2 つのサブグループに分けられ、それぞれが独自の絵を作成します。 両方の写真を組み合わせることができます。

組織が違うのかもしれない。 長い紙を、長い列(出席している子供の数に応じて 2 つ)に配置されたテーブルに置きます(壁紙の裏側を使用することもできます)。 子どもたちは座ったり、立ったりして作曲を行います。 子どもたちはそれぞれ、木やその他の森のオブジェクトを好きなだけ描きます。 絵が完成すると、子供たちはテーブルから 1 ~ 2 歩下がります。そうすることで、全員が描いたものがよく見え、全員が一緒にその絵を鑑賞することができます。 子どもの一人が、太陽、雲、降る雪、雨、森の住民のイメージでプロットを補完したいという願望を表明した場合、その機会を与えられなければなりません。 レッスン時間が許せない場合は、延長日のグループで自由なアクティビティを行うこともできます。 このテーマに関する集団的な作曲は、あらゆる年齢層の子供たちに提供できるとすでに述べました。 描かれる内容は、 年齢の特徴子供たち。 完成した絵をグループルーム、更衣室、ロビー、幼稚園のホールに飾ると、自分の作品を何度も鑑賞でき、他の子供たち、保護者、施設の職員も鑑賞できるようになります。それを見ることができます。

完成した構成は、森の中でアクションが行われる、おとぎ話に基づいたドラマ化ゲームの背景として使用できます。 会場の装飾としても使えます 冬休み、夜のレジャー。 同様に、他のテーマ(「咲く庭」、「水中王国」など)の作品も作成でき、子供の生活やゲームにも使用できます。

ほぼ同じ方法で、花の咲く草原(ボートが浮かぶ川、子供たちが泳ぐ川など)の絵を適用して、描画レッスンを開催できます。 紙の色の選択や全体の構成について子供たちと話し合うのはとても良いことです。 一般に、教師は子供たちと相談することで、子供たちの活動の発展と創造的な自立を促進します。 このような指導により、子供たちは今後の創造的な活動について集団で話し合い、計画を立て、参加者全員に労力を配分し、全体の構成への全員の参加を理解し、他の人の意見に耳を傾けることを学びます。 徐々に、子供たちは草原を花で「覆い尽くし」ます。 一枚の紙 丸い形花壇に適しています。 こうして、子どもたちの目の前には、共同の努力によって、美的喜びを呼び起こす明るい絵が生み出されます。 「花」をテーマにした集合的な構成は、「花のバスケット」、「花瓶の花束」、「花の花輪」などとして作成することもできます。 バスケットや花瓶は事前に切り抜くことができます。

中間グループ(シニアクラスや準備クラスでも)集団レッスンでは、子供たちはアップリケに「The Jolly Train」や「Blue Arrow」(J.ロダリのおとぎ話に基づく)を描くことができます。 電車は子どもたち一人ひとりの自主制作で作った車両で構成されています。 各作品の配色は、子供たちが作り出すイメージによって異なりますので、子供たちと話し合う必要があります。

年長のグループの子供たちは、民俗芸術に基づいた装飾的な構成を図面やアップリケで作成できます。 このようなアクティビティはさまざまな方法で組織できます。 たとえば、各子供は短冊または正方形にパターンを描きます(パターンが作成される空白の紙の配布は、子供たちの視覚芸術の習熟度を考慮して教師が行うことも、教師に提供することもできます)。子供たちはから選ぶことができます)。 パターンの構成が完了すると、あらかじめ用意された大きな紙の上にすべての図面が共通の装飾構成として結合されます。 パネルの中央のパターンは、絵を描くことに最も成功している子供たちによって描くことができます。 装飾的な組成物は、ゴロデッツ、パブロフスクのスカーフなど、ある種の民俗芸術のスタイルで準備することができ、準備グループでは、そのような組成物を子供たちに提供して、ジョストボトレイ、ホフロマ、その他の絵画のスタイルで作ることができます。 子どもたちに関わる活動では、子どもたちが住んでいる地域の民芸品を広く活用する必要がある。 一般に、民俗芸術の地域的な要素は、学校と幼稚園の両方での活動の基礎となるべきです。

装飾的な構成に関する作業は、別の方法で組織することもできます。 教師は子供たちと一緒に、将来のパターンの構成を大きな紙の上で決定します:中央、境界線、コーナー。 同時に、子供たちを製品の内容について考えたり話し合ったりすることに積極的に参加させ、パターンがどこにどのように配置されるかを示し、色や装飾的なコンポーネントについて話し合うように勧める必要があります。 次に、中央、隅、端に沿ってパターンを描く人が全員で相談します。 コンポジションは(ベルトコンベアのように)順番に作成されます。最初にパターンが中央に描画され、次にコーナーと境界線に描画されます。 このパターンは、2 人、3 人、または 4 人の子供が完成させることができます。 これを行うには、さまざまな側からアプローチできるテーブルの上にシートを置く方が便利です。 次に、角にパターンが描かれ、同様に境界線がデザインされます。

О 集合的な装飾構成はより複雑になる場合があります。 「おとぎ話の家」- 子供たちは、家の正面部分(壁、窓、ペディメントなど)を飾る装飾的な作品を作成します。ディムコヴォのおもちゃやゴロデッツの絵画に基づいて、「メリーメリーゴーランド」、「メリーラウンドダンス」。 それらを作成するために、教師は白い紙からシルエットを準備します ディムコヴォのおもちゃまたは黄土色(ゴロデッツ製品の背景として使用される色に応じて、別の色にすることもできます)を使用し、子供たちがそれをペイントします。 さまざまな年齢層の子供たちがこのアクティビティに参加できます。 絵が完成すると、子どもたちは先生と一緒にメリーゴーランドや輪踊りなどを作ります。

子供たちにとって非常に興味深く役立つのは、子供たちが 2 人でチームを組んで共通の構成を作成するアクティビティです。 このようなつながりにより、子供たちはお互いにビジネス上のコミュニケーションを取り、パートナーと交渉する方法を教えることが必要になります。 たとえば、子供たちにミトンやブーツを飾るように勧めることができます。 このような作業では、子供たちは2人でチームを組み、誰とペアで作業するかを自分で決める方がよいでしょう。 結局のところ、子供たちはペアのオブジェクトを同じように装飾する必要があり、そのためには一緒に並べて作業するだけでなく、構成や構成の観点からパターンがどのようになるかについて同意する必要があります。 装飾要素、色ごとに分けますが、これはそれほど単純ではありません。 そして教師は子供たちを助け、交渉し、お互いに譲歩することを教えなければなりません。 直接の指示ではなく、「アリョーシャがミトンの面白い型紙を思いついた、同じように描いて」といった大人の権限に基づく強い意志の判断によって、より大きな効果を得ることができる。 そして、各参加者に自分のミトンのパターンをスケッチしてもらい、どれがミトンの底部の境界線を飾るか、どれが外側の中央を飾るか、どれが上部を飾るかについて合意します。指が「隠れている」部分。

アップリケを使用して装飾的な組成物を作成することもできます。 授業中や空き時間に作業を行うことができます。

私たちはトヴェリ地方のキネシュマ市で興味深い集団活動を観察しました。 子どもたちをよく訪ねてくる地元の芸術家が、自分で作った人形を子どもたちに贈った。 そしてレッスン中に子供たちは自分たちのために作ることにしました 妖精の家。 先生は子どもたち(年長組)と一緒に、厚紙の上下に穴を開けたブロックを用意しました。 子どもたちはブロック(レンガ)の一面を塗りました。 そして、模様のあるレンガがあらかじめ作られた構造物の上に張られていました。 子どもたちの目の前に、装飾的に描かれたおとぎ話の家の壁が現れ、その壁は事前に塗装されたペディメントと屋根で終わりました(ペディメントの塗装は、教師が自由時間に子供たちと一緒に行うことができます)。

Q で行われた別の集合レッスンについて説明しましょう。 シニアグループ 児童養護施設 No.371 モスクワ。 主題 一括申請 - "サーカス"。レッスンはホールで行われました。 名曲「サーカス*」が鳴り響き、会場に入場する子どもたち。 子どもたちがホールを歩いて立ち止まった後、先生は彼らにサーカスについて話します。 彼は、彼らがサーカスに行ったかどうか尋ねます(子供たちは全員サーカスに行き、中には複数回行った子供もいました)。 「サーカスで本物の野生動物に会えるって本当ですか?」子供たちはサーカスで見た動物の名前を言い始めました(クマ、トラ、ライオン、ヒョウなど)。 )。 「彼らはそこで何をしているのですか?」 - 先生は驚いています。 子どもたちは、動物がどのように演技し、踊り、燃えるフープに飛び込むのかなどを説明します。 先生は動物たちにこんなことを誰が教えたのかと尋ねます。 子どもたちは答えます。 それから先生は子供たちにサーカスを作るように勧めます。「想像してみてください。良い魔法使いが私たちのところに来て、私たちのホールをサーカスに変えたと想像してください。」 ほら、サーカス場の準備はもうできています*。 大きな緑色の円が描かれるか貼り付けられた大きな紙、つまりアリーナを示します。 「善良な魔法使いを助けて、さまざまな野生動物を屠殺しましょう。」 子どもたちは喜んで同意します。 彼らは、さまざまな動物を切ったり接着したりするためのすべての準備が整ったテーブルに座るよう招待されます。 シートアリーナは別のテーブルに配置され、すべてが接着の準備もされています。 子どもたちは働き始めます。 先生は子どもたちに近づき、誰が何を切り出すかを一人ひとりと話し合います。 さまざまな野生動物を描いた絵がイーゼルに取り付けられており、子供たちがその動物がどのようなものであるかについての考えを明確にする必要がある場合は、イーゼルに近づき、イラストを見ます。 画像の準備ができたら、子供たちはアリーナのあるテーブルに来て、切り取った動物を並べます。 教師はこのテーブルに近づき、子供たちと一緒に、描かれた動物をどのように配置するのが最適かを相談します。 ようやく写真が完成しました。 子どもたちは先生と一緒に大喜び。 この時、再び音楽が鳴り響き、陽気なピエロがホールに駆け込んできます。 彼は子供たちをラウンドダンスに招待します。 みんな楽しそうに踊っています。

年長の子供たち 準備グループ初等学年では、さまざまな種類の民芸品や工芸品に基づいて、また花柄や幾何学模様の要素を使用して、自由な方法で装飾的な作品を作成できます。

そのようなクラスのトピック:「シティオブマスターズ」、「ディムコヴォラウンドダンス」、「おとぎ話の動物」、「おとぎ話の鳥」など。

多くの集合絵画は、複数のクラスにわたって作成することも、主要な内容をクラス内で決定し、延長日グループのクラスの空き時間に構成を充実させ、拡張し、補足することもできます。 徐々に、絵はより完全で、意味があり、興味深く、表現力豊かなものになっていきます。 すべての子供たちが作品の最終的な洗練に参加できるわけではなく、希望を表明した子供だけが参加できます。 ただし、議論する さらなる仕事構図は誰にとっても適切です。 私たちは、子供たちはこの形式の整理作業を好み、完成した構成を見て美的な喜びを感じることに気づきました。これにはすべての子供も参加する必要があります。

子どもたちには、これから行われる共同作業について説明し、共同での議論、決定、行動を教えるべきです。 実際、子供たちに描写するために提供されるほぼすべてのトピックは、集合作品の内容になる可能性があります。「水族館の中の魚」、「ロール人形が歩いている」、「荷車が道路を走り、さまざまな荷物を運んでいる」などです。 、前述したように。 集団作文のテーマを考えるとき、教師は子どもたちの興味や能力に基づいて考えなければなりません。 形式主義やテンプレートは避けるべきです。 グループワークをするという教師の申し出が、子どもたちのポジティブな感情反応を呼び起こすことが重要です。 そして、これは、トピックが子供たちに近く、子供たちの生活に関連しており、さまざまな子供向けのゲームであり、トピックが子供たちの印象に対応している場合にのみ可能です。

異なる年齢の子供たちがグループで育てられている場合、複数の年齢の関連付けが役立ちます。 このようなクラスの方法論は候補者によって開発されました。 教育科学 T.N. ドロノバと心理科学の候補者 S.G. ジェイコブソン。 一緒に絵を描いたり、模型を作ったり、アップリケをしたりすることで、子供たちは年長の子供から学び、年長の子供は年少の無能さに忍耐強くなり、どのように作業を行うのが最善かを説明することを学びます。 年長者が年少者の自主性を奪ったり、仕事の最も興味深い部分を引き受けたりしないという事実に注意を払うことだけが重要です。 興味深いことに、子供たちをペアにして共通の構図を作成することは、日本の幼稚園の子供たちとの視覚芸術作品で広く使用されています。 このようなクラスのトピックや組織の形態はさまざまです。 したがって、子供たちは 1 つのトピックについて絵を描くことができます。 森林伐採夏』『蝶が草原を飛ぶ』など多数。 大まかな構図に同意した子どもたちは、それぞれを自分の半分のシート、または別の紙に描いたり、切り取って貼り付けたりして、作業の進捗状況と構図の解決策、絵の着色を確認し、ここでは、各子供は個別に動作します。 ある子供はいくつかの木や花を描くことができ、別の子供は他のものを描くことができます。 1 人は森の動物を描き、もう 1 人は飛んでいる蝶や蜂などを描くことができます。 子供たちが全体的な構成の解決策、画像が実行される素材に同意していれば、全体の構成は損なわれないだけでなく、より豊かで興味深いものになります。

別のケースでは、2 人の子供の画像の内容がほぼ同じである可能性があります。 例えば、「クマが体操している」「クマが遊んでいる」「ピエロがサーカスで演技している」などのテーマで絵を描くとき、​​子どもたちは自分のクマやピエロ、ピエロなどを切り取って貼り付けます。そして、手のひらに持ったり、遊んだりする物体です。

また、子供たちにとって興味深いのは、大人が子供たちと協力して共同作業を行い、子供たちの力を超えた集団作業の部分を後者が実行する集団的な作品を作成する形式です(実際、教師がこれを行うことがよくありますが、教師の立ち会いなしで個別に行われます)。子どもたちは、教師がどのように行動するか見ていません)。 したがって、たとえば、教師が子供たちに「枝(木)の上の鳥」という作文を作成するように指示し、事前に木の画像を切り取って貼り付けてクラスに持って行き、子供たちは切り取って貼り付ける必要があります鳥たち。 子供たちがそのようなイメージの準備にたとえ受動的でも参加した方が良いでしょう。しかし、この種の仕事では、大人も子供も一つの目標に向かって団結し、興味を持っています。 全体的な結果、子供たちは先生とより直接コミュニケーションをとる機会があり、今後の仕事とその進捗状況についての話し合いがより自然に行われ、全員が一緒に相談し、それを試着し、どうすれば最もうまくいくかを確認します。 子どもたちと教師とのやりとりがより自由に行われると同時に、子どもたちは教師からの直接の指示なしに、教師がどのように行動し学習するのかを見る機会が得られますが、それはしばしば子供たちを束縛し、自主性や学習の機会を奪います。自分の意見を表明します。

作業をまとめた形式で、衣装の詳細、風景、属性を、「テレモク」、「猫、酉、キツネ」、「白鳥」などの文学作品に基づくドラマ化ゲーム用に準備できます。

集合画像の興味深い形式としては、パノラマがあります。 このタイプの画像を使用すると、未就学児、小学生など、さまざまなグループの子供たちを団結させることができます。 同時に、複数の平面と複数の図形の構成であるパノラマが、いくつかのクラスとレッスンで作成されます。 子どもたちの各グループは、異なる時間にイメージに取り組むことができます。たとえば、1 年生またはそれ以上の未就学児は、図画の授業中に長い紙に風景を描くことができます (テーマは異なる場合があり、一般的なテーマによって決まります)。パノラマの)。 風景はパノラマの背景と背景に(垂直に配置され)ます。 その後、クローズアップ計画が策定されます。 これらの計画の画像は水平ストリップ上に配置されており、幅は異なる場合があります。 風景のこの部分には、森林の端、空き地、公園の一部、街路などが含まれます。 内容に従ってペイントされ、その上に画像が配置されますが、その内容は意図した構成によって決まります。 風景 (滑り台、丘、ハンモックなど) を表現するには、張り子の技法を使用できます。 前景の画像は 3 次元にすることができ、他のクラスや幼稚園のグループの子供たちが粘土や粘土から作成します。 それらは紙で作ることができます(平面または折り紙技術を使用して)。 このようにして、さまざまなおとぎ話の内容に基づいてパノラマを作成できます。 そして、演劇を上演したり、子供たちにおとぎ話を聞かせたりするためにも使用できます。 他の子供たちと一緒にパノラマを作成すると、子供たちは何が起こっているのかをより鮮明に想像し、プロットをより深く体験し、よりよく記憶できるようになります。

パノラマのテーマはおとぎ話だけでなく、他の文学作品、子供の生活、たとえば冬の楽しみ、世界で起こっている出来事などにすることもできます( スポーツ大会、休日、人々のレクリエーション、宇宙基地など)。

さまざまな年齢層の子供たちと協力する場合、集合的な作品のどのようなテーマを使用できますか?

トピックを明確に分散し、それを特定の年齢層の子供に帰属させることが常に可能であるとは限りません。 多くのトピックは子供たちでも解決できます さまざまな年齢の、年下も年上も。 違いは、テーマの開発の複雑さ、つまり画像の内容、その構成、 配色、詳細画像など。 そのようなテーマには、たとえば、風景が含まれます。「森」 - 異なる時間今年の最優秀作品、「咲く草原」、「枝の上の鳥(または餌台の上)」など。 それにもかかわらず、さまざまなテーマに関連して、集合的な作品の可能性のあるテーマをいくつか挙げます。 年齢層。 もちろん、私たちが提案するトピックは必須であると考えられるべきではありません。 可能なオプション。 各教師は、視覚活動の発達のレベル、子供たちの周囲の世界、興味、および人生経験に基づいて、子供たちのグループの共同作業のトピックを決定できます。

電話しましょう サンプルトピックさまざまな年齢層の子供たちのための集合的な作品。

3 ~ 4 歳の子供のグループ向けのトピック:

  • ? マルチカラーのボール (アップリケ、描画)。
  • ? 冬の森(描画)。
  • ? 「雪玉が静かに木の上に、草原に落ちている」(素描)。
  • ? タンブラーが歩いています(モデリング、アップリケ)。
  • ? 木に葉と花が咲きました(絵を描く、アップリケ。この場合、教師が子供たちの前で木のイメージを作成し、子供たちは完成した花と葉を貼り付けます)。
  • ? 美しい花が咲きました(アップリケまたは描画)。
  • ? 鶏が草の上を歩きます(モデリング、アップリケ、描画)。
  • ? 春休みに向けてグループで飾り付けをしましょう(風船、花、旗)。

最終的な作品を作成するときは、描画とアップリケの両方を組み合わせることができます。 同様のレッスンを実施できるのは、 年末年始。 教育者は子供たちと一緒に新年のパネルを作成できます。 先生が切ったり貼ったり 大きなクリスマスツリーまたはサンタクロース、雪の乙女。 全体的な構成のこの部分は、子供たちが教師のこの活動に受動的に参加できるように、子供たちの前で行う必要があります。 そして、子供たちは完成した飾りをクリスマスツリー、サンタクロースや雪娘の衣装、ボール、光の花輪、ビーズ、旗などに貼り付けることができます。

子供向けに提案されたクラスのトピックの中には、休日のグループ部屋の飾り付けなど、中間グループの子供たちとの作業に使用できるものもありますが、4 ~ 5 歳の子供は自分でいくつかの装飾を切り取ることができます。

中間グループの共同作業のおおよそのトピックは次のとおりです。

  • ? 秋の森(描画)。
  • ? 秋のカーペット(装飾的な構成はアップリケで作成できます。この種の構成は春のモチーフに基づいて作成できます)。
  • ? 餌台にいる鳥(モデリング)。
  • ? 枝 (木) に止まっている鳥。
  • ? 陽気なカルーセル (ディムコボのおもちゃに基づいています。この構成では、教師が白い紙からディムコボのおもちゃのシルエットを準備し、子供たちがそれらを描きます。その後、メリーゴーランドが構築されます)。
  • ? 妖精の木(描画、アプリケーション)。
  • ? 私たちの水族館(構成は図面またはアップリケで作成できます)。
  • ? おとぎの国(アップリケ:子供たちは切り抜いた家を飾り、装飾の細部を切り取って接着し、装飾された家から色に合わせて大きな紙に絵を作ります) おとぎの国:空、大地、草など)。
  • ? おとぎ話のような街の通りをカートが走り、さまざまな荷物(アップリケ)を乗せています。
  • ? 花壇に綺麗な花が咲きました。 この絵には、円の形をした緑色の紙を選ぶのが良いです。 子どもたちは花を描いたり、切り貼りしたりできます。 子どもたちが問題を解決しやすくし、花の描写の多様性を促すために、グループに大きな花束を置くと、それぞれの子どもの印象が多様化することができます。 さまざまな花を見つけるのが難しい場合は、イラストやアーティストの絵画の複製を使用することもできます。 年長グループでも同様のレッスンを行うことができます。

集団的な作曲の動機は文学作品である可能性があります。 たとえば、「池には葦があり、そこにはエリマキシギが飛び散り、年配者の輪があり、若者の輪があり、子供だけの輪がある」という詩的なセリフは、ダンスのイメージが含まれる一般的な構成のテーマになる可能性があります。魚たちが団結して輪舞している様子が伝わります。

年長グループ、準備グループ、学校 1 年生と 2 年生向けの集団作文のトピック:

  • ? おもちゃ屋さんのショーケース。 コンポジションはアップリケと描画で作成できます。
  • ? 花の入ったバスケット (花が入った花瓶、果物が入った花瓶) - アップリケ。
  • ? 私たちの自然のコーナー(アプリケーション)。

上記の構成はすべて、子供たちを組織する共同個人の形式、または共同連続的な活動で実行できます。

構成はプロットベースにすることができます。

  • ? オータムパーク(魔法の庭園)。
  • ? スケートリンクで(アップリケまたは描画)。
  • ? 動物園にて(アップリケ)。
  • ? 楽しい電車(アップリケまたは絵。まず子供たちが車両を切り取って貼り付け、次に人形や動物などの乗客を描きます)。
  • ? 冬の楽しみ(応用)。
  • ? 私たちの街。
  • ? おとぎ話の王国 (この構成を作成するときは、描画、モデリング、アップリケなど、あらゆる種類の視覚的活動を使用できます)。

もちろん、提案されたトピックはすべて模範的なものです。 教師は、幼稚園や学校の環境の詳細に基づいて(そして、私たちの経験が示すように、年長の未就学児に推奨される多くのトピックは、年少の学童にも同様に興味を呼び起こします)、子供たちに提供される集合作文の両方のテーマを変更することができます。子どもたちと、彼らが生まれ変わる素材。

視覚芸術作品に集合的な形式を幅広く取り入れることで、子供たちにとって興味深く魅力的なものになります。 そしてまた重要なことは、これらの活動が子供の人格形成、世界、人々、芸術に対する態度の形成にとって非常に重要であるということです。

個人の作品と同様に、集団での子供たちの作品も、子供たちの生活や子供たちが受ける印象と密接に関係している必要があります。 しかし、個別の図面、モデリング、アップリケと比較すると、これらの作品は、その規模が広く、主題が多岐にわたる性質を持っているため、子供たちの多様な経験に含める必要があります。

集団的な創作活動 - 複雑 教育技術、教育、育成、美的コミュニケーションの形式を組み合わせたものです。 その結果、全体的な成功が得られ、グループ全体と個々の子供たちの両方にプラスの影響を与えます。

就学前教育機関における集団活動 - 効果的な治療法多くの教育的および教訓的問題を解決することで、協力して協力し、コミュニケーションを構築し、相互扶助の習慣を身につけ、社会的に価値のある動機の発現と形成の基礎を築くためのスキルと能力を開発することが可能になります。 国内の研究者の研究では、未就学児の集団活動は生産的なコミュニケーションとして考えられており、そこでは次の機能が実行されます。

情報 - 感覚情報および認知情報の交換。

連絡先が情報を受信および送信する準備ができていること。

調整 - 行動の調整と相互作用の組織化。

知覚 - お互いの認識と理解。

発達 - 変化 個人の資質活動の参加者たち。

解決された主なタスク グループ活動:

1. これまでに習得した技術的スキルと能力を定着させ、それらを賢明かつ合理的に使用する能力を開発します。 教師と子どもたちが触れ合う過程で行われる多様な交流は、実践経験を補充する重要な源となります。 このプロセスは、パートナーのスキルと能力の分析と「流用」に基づいて、また、子供自身にすでに存在するスキルと能力を向上させ、その結果として新しいスキルと能力が出現することによって実行されます。 共同活動、有利な状況下では、協力と共創の性格を獲得します。

2. 道徳的および意欲的資質の教育:始めた仕事を最後までやり遂げる、集中力と目的を持って勉強する、困難を克服する、達成するためのスキルとニーズ 最高の品質仕事をより表現力豊かに、より明確に、より面白くしようとすること、共通の目的における自分の仕事の重要性を理解することなど。

3. 仲間や教師と協力するスキルの形成(一致団結、実施についての合意) 一般的な仕事、アドバイスで助け合い、効果的にデモンストレーションを行い、自分の欲望を管理し、共通の目的の利益に従属させ、自分自身と他人を評価し、自分の考え、感情、行動を他の人(仲間、教師)と関連付け、全体的な結果について心配する)。 同時に、子供たちは仲間とのみ対等な立場であることを学び、大人とは築くことのできない特別な(個人的、ビジネス的、評価的)関係を築くことができるため、仲間との接触は特に重要です。

したがって、集団活動は、一方では、子供たちがチームで働くための一定レベルの能力を持っていることを前提としていますが、他方では、計画スキルを開発し、活動を調整し、結果を客観的に評価するための最も重要な手段として機能します。集団的な創造的な仕事のこと。

幼児教育機関における集団活動は美術の授業でも積極的に行われており、子供たちはこうした集団活動が大好きです。 同時に、教師が指摘しているように、共同作業を整理する最も簡単な方法はアップリケを使用することです。アップリケは、各子供がオブジェクトを切り取って自分の場所に貼り付け、それを共通のシート(一般的な絵や構図)に貼り付けるものです。

美術を教える方法論では、活動の集合的な形態をいくつかの分類に分けることが知られています。 それで、M.N. トゥーロ氏は、子どもたちの共同活動を組織するための次の 3 つの形態を特定しました。

1. 正面 - 集合作業は、目の前のタスクを考慮して、または全体的な構成のデザインを考慮して作られた個々の子供用製品の組み合わせです。 共同活動のプロセスは、レッスンの最後、つまり、個々に完成した作品の部分が単一の全体に組み立てられるときにのみ観察されます。

2. 複雑な形式 - 子供たちが自分の役割を果たし、全体的な結果を把握し、他の子供たちと行動を調整するときに、1つの面で集団作業を実行します。

3. 集団生産 (個別生産) - 製品の製造過程にある各子供が 1 つの特定の作業を実行するときのコンベアの動作に基づいています。

で。 トゥロ氏は、プロセス自体が 集団活動そしてその結果は常に子供たちに引き起こされます ポジティブな感情、視覚的な活動に対する満足感と興味。 彼はまた、「集団活動は、子どもたちが仕事の過程で互いにコミュニケーションをとるのに好ましい条件を作り出し、誰もが他の参加者にとっての知識の源となる。 著者によれば、集団活動の成果は常に実践的な意味を持ち、子どもたちの教育と生活を結びつけることを可能にします。

『美の知恵』という本の共同作業の方法は、B.M. によって高く評価されました。 ネメンスキー氏は、この方法を使用すると、「...子供たちは集団的な創造性の経験だけでなく、人生における芸術の位置と役割を理解する経験も得ることができる」と述べています。 BM ネメンスキーは、プログラムの共同作業およびグループ作業の方法を通じて、子供たちに美術を紹介する主な方法のリストに初めて含まれました。」 美術そして 芸術作品」 彼はプロセスへの参加者の数に基づいて集団活動を体系化しました。 共同作業.

私たちの観点からは、子供たちとの集団活動の種類をより完全に体系化する必要があります。 就学前年齢 T.S.の分類で提示されます。 コマロワとA.I. サヴェンコワ。 この分類は、I.I. による共同作業のタイプのシステムと一致しています。 Turro ですが、集団作業を組織する方法のより微妙な内部差別化によって区別されます。 この分類は、次のタイプの集団活動に基づいています。

1) 共同個人活動 - 教師が設定した課題や全体の構成の意味を考慮して、子どもたちの個人作品を 1 つのパネルに組み合わせた集団作品です。

共同活動のプロセスは、レッスンの最後にのみ観察され、個別に完成した構成要素と部分が単一の全体に組み立てられるときにのみ観察されます。 同時に、子供たちは、最初から個別のイメージを手放すことに積極的です。 独立した仕事彼らの絵(彫刻や彫刻された物体)の目的について知っている - 集合的な構成の一部になること。 したがって、集団的な活動は事前に計画する必要があり、子供たちが共同の問題の解決に早く参加するほど、個々の活動はより活発になります。 視覚活動、彼らの間により多くの接触が生じ始めます。

レッスンの最初に、教師が事前に用意したレイアウト(背景、装飾)を導入し、その周りに構図や主人公を配置し、トピックや興味深い目標で子供たちを魅了する必要があります。構築できるようになると配置されます。 タスクは作業の開始時にすぐに全員に与えられ、その後は他の人が行ったことに応じて調整されます。 最初にこれは教師によって行われ、その後、参加者全員による集団的なディスカッション中に作曲が実行されます。 この形式の利点は、一緒に活動した経験のない大勢の子供たちを集団活動に参加させることができることです。

個人が協力して集団活動を組織する形態では、フロントとサブグループの 2 種類の子どもたちの取り組みが使用されます。

子どもたちとの正面からの取り組みにおいて、教師は次のように考えています。 学習課題または面白い問題があれば、それを解決する方法の検索を導き、個々のタスク (トピック、ボリューム、次元など) を定式化して決定します。 最終段階では、集合的な構成を組織するときに、教師は全体の構成の要素、詳細、部分を収集し、それぞれの図に最適なものを見つけるように指導します。 良い場所構成の中で、その利点を強調したり、欠点を隠したりします。

サブグループ作業では、教師も子どもたちの作業を監督しますが、異なる点は、子どものグループが 2 ~ 4 人(6 ~ 8 人)で構成されるサブグループに分けられることです。 彼らは、ほとんど教師の助けを借りずに、均質(同一)または異質(異なる)オブジェクトから独自の作品を構成することに挑戦し、完成した画像を同じ平面上に配置するためのオプションについての議論に入ります。 たとえば、「猫と子猫」、「イワン・ツァレヴィチと 灰色オオカミ「コロボックとキツネ(ウサギ、オオカミ、クマ)の出会い」など。サブグループには同じタスク、または異なるタスクを与えることができ、効率的に完了する必要があるため、作業の完了後に次のことがわかります。 珍しい構成、各サブグループの個別の作品で構成されます。

子供たちにとって非常に興味深く役立つのは、子供たちが 2 人でチームを組んで共通の構成を作成するアクティビティです。 このようなつながりにより、子供たちはお互いにビジネス上のコミュニケーションを取り、パートナーと交渉する方法を教えることが必要になります。 たとえば、子供たちにミトンとブーツを飾ってもらうことができます。 このような作業では、子供たちは2人でチームを組み、誰とペアで作業するかを自分で決める方がよいでしょう。 結局のところ、子供たちは、ペアになったオブジェクトを同じように装飾する必要があり、そのためには、一緒に並べて作業するだけでなく、パターンの構成や装飾要素の構成について合意する必要があります。色、これはそれほど簡単ではありません。 そして教師は子供たちを助け、交渉し、お互いに譲歩することを教えなければなりません。

2) ジョイントシーケンシャル - 構成が徐々に新しい詳細で構築される場合。 この組織形態では、製品の製造過程で全員が特定の作業のみを実行するベルトコンベアの原理に基づいて子供たちの活動を構築できます。 このような授業での子どもたちの活動は、主に 2 つの段階で構成されます。

ステージ 1 - 全体の一部である要素に対する子供の個人的な作業。

ステージ 2 - 組み立てに関連するコンベア上での連続作業。集合製品を順次設置する定義された作業です。

原則として、レッスン中に子供たちが次のような課題に直面すると、コンベヤーが「オン」になります。 短期実行する 多数の招待状などの同一商品、 グリーティングカード、子供向けのお土産、お茶セットなど。 すべての子どもたちが、共同で連続した活動の中で自らの創造的な可能性を表現できるようにするために、ある場所から別の場所への移動を許可することができます。 コンベヤーが正常に動作するためには、その量と各段階の実行技術の複雑さが、労働強度と技術的操作を完了するのに必要な時間の点で等しくなければなりません。

創造的な仕事を始める前に、子供用のテーブルをコンベアラインのように配置する必要があります。 1 つの「コンベア ライン」で作業する人の数は 6 ~ 10 人を超えてはなりません。 各ラインは独自の仕事を行い、仕事の品質とスピードで他のラインと競争します。 子供が直面する作業は単純です。サンプルで行ったのと同じように、パーツを正確に所定の位置に接着 (貼り付け、描画) します。操作は正しいリズムで、つまり迅速かつ正確に実行する必要があります。

リレーレースの原則に基づいて組織された活動も、共同逐次形式として分類できます。 「ファインリレー」では、参加者が順番に共通シートに近づき、要素を実行します。 ジョイント構成、他の人がすでに撮影した画像を補完します。 さらに、子どもたちはそれぞれ自分の「味方」をして仕事に取り組まなければなりません。 アップリケ技法を使用して作業を行う場合、接着剤のチューブがリレーのバトンとして機能します。 リレーレースの原則に基づいて共同活動を組織するときは、子供たちをサブグループに分け、いくつかの集合的な構成を並行して実行し、それぞれに創造的な作業用のシートを提供することをお勧めします。 この場合、芸術的内容の質と集団構成の形式をめぐってサブグループ間で競争する状況が生じます。これはまさに、集団作品を組織するこの原則の比喩的な名前である「リレーレース」に相当します。

集団活動を組織する共同逐次形式は、調整スキルの形成のための条件を生み出す 共同行動、 なぜなら 一人の子どもの失敗は必然的に仕事全体のリズムの乱れにつながります。 このフォーム就学前教育機関で働くことは一般的ではありません。

3) 協力的・相互作用的な作業は、すべての参加者によって同時に実行され、すべての段階でのアクションを調整します。 各子供が自分の役割を果たし、全体的な結果を把握し、自分の活動を他の子供が行っていることと調整しながら、同じ平面上で集団作業を実行することが提案されています。 この形式は、コラボレーションまたは共創の形式と呼ばれることがよくあります。 レッスン中、各子供はオブジェクトの高品質の画像を実行するだけでなく(共同で発明したコンテンツに関連して自分の画像を作成し、画像の方法や技術、表現手段の選択に創造的にアプローチする)、次のことを行う必要があります。計画に関連して得られたイメージについての議論に積極的に参加し、作業中に発生したさまざまな問題の解決に参加します。 このような条件下でのみ、子供間の直接の相互作用が発生します。

の 1 つ 重要な点これは、子供たちのグループを大小のサブグループに分け、集合的な構成の一部または全体の構成に取り組むことです。 最初は、これは子供たちの共同対話活動の単純な組織形式です - ペアで作業し、徐々にグループ活動に参加できるようになります もっと参加者:3〜4人から7〜8人以上の子供たち(集団構成のテーマに応じて)。 子どもたちは、「サーカス」、「動物園」、「アイボリット博士とその仲間たち」、「月への飛行」、「サーカス」、「動物園」、「月への飛行」、 「海の底で」、「森の動物たちの暮らし」。 おとぎ話に基づく:「ピノキオ」、「チポリーノ」、「テレモク」。 漫画を基にした作品。

子どもたちはバラバラになってしまうかもしれない クリエイティブグループ意志または共通の利益に応じて、また今後の仕事について話し合う機会もあります。つまり、全体的なコンセプト、仕事の内容を決定し、それぞれの能力と興味に応じて責任を分担し、仕事に必要な資料を準備します。 この結果、共同活動の各参加者は、その構成部分の全体的な構成、色、サイズについてのアイデアを得ることができます。 同時に、教師は控えめに議論を正しい方向に導き、物議を醸す矛盾した問題の解決を助けますが、最初の構成は教師によって設定されるのではなく、子供たちのグループによって構成されます。 集合パネルを作成する最初の段階で、すでに子供たち同士の創造的な交流と協力が行われています。 卒業後 共同創造性作成された作品を議論するために展示会を開催する必要があります。 議論の中で、そして、 具体例一緒に働く能力が良い結果につながることを子供たちに示すのははるかに簡単です。

集団活動のこの分類は興味深いものです。なぜなら、共同活動の各タイプにおいて、集団作業を行うときにグループがペア、つまり小グループまたは大グループに分割されることを妨げるものではないからです。 子どもたちの個人作業とグループ作業の組み合わせ、その相互作用により、集団活動における各参加者の創造的な可能性を最大限に活用することが可能になり、その組織の方法論に多様性が導入されます。 さらに、共同活動の形式を組み合わせることが許可されており、集団構成の実施中にその形式を変更する可能性があり、これにより集団作業を行う方法論に多様性が導入され、未就学児の集団的な創造性の経験が豊かになります。

一括申請の形式については、異なる内容とすることも可能です。 主題に基づいて、主題、主題、装飾アップリケの 3 つの主要なグループに分類されます。

主題のアップリケは個々の画像 (葉、枝、木、キノコ、花、鳥、家、人など) で構成されます。 主題のアップリケでは、子供たちは個々の主題の画像を紙から切り取って背景に貼り付ける能力を習得します。活動の特殊な性質により、周囲の物体やおもちゃ、絵、民俗芸術の例などの表現について、ある程度一般化された従来のイメージを伝えます。

プロット アプリケーションには、一連のアクションとイベントが表示されます。 プロットテーマのアップリケにはカットアンドペーストの機能が必要です さまざまなアイテムテーマやプロットと組み合わせて(「鶏が穀物をつつく」、「魚が水族館で泳ぐ」、「勝利の敬礼」、「宇宙への飛行」、「鳥が到着した」など)。

装飾アップリケも集合的に作成され、衣類や家庭用品のさまざまなアイテムを装飾するために使用できます。これらはパネル、カーペット、トレイの形で装飾的な構成にすることができます。 作業中、子供たちは独立して装飾の構成を構成し、他の装飾的な形式を選択し、それらを変えることができます 色の組み合わせ。 グループクラスでは 装飾的なアップリケ子どもたちは、明るい色の比較を使用して、対称リズムの法則に従って、装飾のさまざまな要素(幾何学模様、植物の形、鳥、動物、人間の一般的な図形)を切り取って組み合わせる能力を習得します。 装飾品を作成するには、就学前年齢の子供たちに、背景スペースを個々の要素で均等に埋めて、アプリケーションの主要な部分と補助的な部分を強調するように教えられます。

また、アプリケーションの種類は、カラー(カラー、白黒、モノクロ)、ボリューム(平面、凸面)、素材(紙、布、 天然素材、石など)などの組み合わせ さまざまな種類さまざまな組み合わせでアプリケーションを使用すると、無限の数が得られます。 付録 1 は、アップリケの視覚的および表現手段の豊かさを示し、その総合的な能力を想像できるようにする分類を提供します。

すべての集合作品には目的があることに注意してください。 休日の装飾。 グループ、廊下、ホールの装飾。 レジャーや子供の誕生日にパネルを作る。 ゲーム、パフォーマンス、ポスターの装飾を作成する。 スクリーンブックをプレゼント。 おとぎ話、詩、映画の静止画などのイラストを描く。 この点に関して、アプリケーション クラスでの集団活動は、テーマの基準に従って異なります。

アートパネルや模型の制作。

プレゼントポスター作り;

共同ゲームの属性の作成;

おとぎ話や物語のイラスト。

展示デザイン。

衣装の製作、衣装のディテール、舞台風景。

したがって、集団活動は、未就学児の発達を活性化する手段として、幼児の教育において非常に重要です。 創造的な可能性、チームワークスキルを形成および向上させ、視覚芸術全般、特にアップリケへの興味を育みます。

実際、アップリケ クラスでは、さまざまな種類の集団活動の組織化とその組み合わせが使用され、それぞれが子供たちの相互作用能力を開発し、共同の創造性を組織化する上で独自の機能を持っています。

子供向けのアップリケは、背景として撮影したベースに任意の素材を切り取ったり、適用したり、貼り付けたりすることで画像を取得する特別な方法です。

応用では、生産的なタイプの活動として、未就学児には自己表現と創造性のためのほぼ無制限の機会が提供されます。 他者とのコミュニケーションの中で成長し、活動の結果と過程からプラスの影響を受けます。 したがって、このアプリケーションは子供の総合的な発達にとって非常に重要です。

精神教育 - 周囲の世界の物体のさまざまな形や空間的位置、さまざまなサイズ、さまざまな色の色合いに関するアイデアに基づいて、知識のストックが徐々に拡大していきます。 精神的な働きが形成され、スピーチが発達し、語彙が豊富になり、比喩的で一貫したスピーチが発達します。

感覚教育 - 物体や現象、その性質や性質を直接、敏感に知ること。

道徳教育 - 視覚的な活動(アップリケ)は、始めたことをやり遂げる、集中して目的を持って勉強する、友達を助ける、困難を克服するなど、道徳的および意欲的な資質を開発します。

労働教育 - 切ったり、ハサミを扱ったり、ブラシや接着剤を使用したりする能力にはコストがかかります 体力、労働スキル。 授業の準備や授業後の片づけへの子どもたちの参加は、勤勉の形成に貢献します。

美的教育 - 色彩感覚、リズム感、比例感などは、子供たちの芸術的センスを徐々に発達させます。

アップリケの作業は、子供たちがすでに自分で形を切り取ったり貼り付けたりできる就学前年齢から本格的に行われます。 同時に、アプリケーション クラスでの最大の効果は、集団活動で達成されます。集団活動は、共同個人、共同連続、共同相互作用に分けられます。 さらに、集合作品はテーマの基準に従って異なります。芸術的なパネルや模型の制作。 ギフトポスターの作成。 共同ゲームの属性を作成する。 おとぎ話や物語を描く。 装飾展示会; 衣装や舞台背景の制作。

集団的応用の特異性は、子どもたちの共同および調整された行動にあります。 集団作品を作成する過程で、未就学児は積極的にコミュニケーションをとり、興味深いアイデアについて話し合い、最善の決定を下し、建設的に批判することを学び、ビジネス協力スキルを開発します。

集団活動の重要性は、主に 2 つの点で表現できます。子供たちが集団で働くと、共同作業の結果が各メンバーに影響を与えます。 子供チーム; 集団活動の過程で、子供の人格の完全な発達にとって非常に重要な、主要な社会化スキルが形成されます。