イタリアのストリートファッション。 イタリアのファッションの歴史。 ファッションとは何か
イタリアのファッション、イタリアのドレス、イタリアの装い。 それはどういう意味ですか？ どのようにして、このキャットウォークでパリに代わってトレンドセッターになったのでしょうか? 今日の記事では、これらすべての質問に答えていきたいと思います。 しかし、映画や芸術と同様にイタリアの特徴となっているファッションという文化現象を一度に語るのは不可能であることは明白です。
ファッションとは何ですか？
「ファッション」という言葉は、「マナー」、「規範」、「規則」、「リズム」を意味するラテン語の「modus」に由来しています。
ファッションは常に遊びだった 重要な役割全人類の一生を通じて。 これらは主に、その人またはその人が属していた社会階級の現れです。 「ファッション」という言葉は、1645 年に修道院長アゴスティーノ ランプニャーニの著書「Carrozza da nolo, ovvero del vestire alla moda, dell"abate"」で初めて使用されました。
フランスの詩人で批評家のアンドレ・スアレスはかつて次のように書いています。 いつの時代も、服装は人間社会で最も重要な魅力の対象であり、著名な個人と灰色の大衆の間の重要なコミュニケーション手段でした。 これは欲望の言語でもあります。友情のゲーム、感情の模倣が衣装の進化、謙虚さとフィクション、エロティックなファンタジーを生み出し、ドレスを選ぶときの強力な推進力となります。
誰もが群衆の中で目立ちたいという欲求に駆られているのでしょうか？ 写真 bakacannunci.com
イタリアのファッションの歴史
2番 世界大戦終了しました。 世界は認識を超えて変化しました。 新しい方法で生き、考えることが必要でした。 1949年、ついにイタリアに自由が戻った。 この状態に酔いしれた彼女は、若くて才能のあるデザイナーたちに、自分自身を表現し、自分自身について全世界に伝え、衣服という言語を通じて公にステートメントを行う機会を与えました。 アリーナに入った 新しいイタリア、映画とファッションで魅了します。
同年1月27日、聖フランシスコ大聖堂で世紀の結婚式が行われ、ティロン・パワーとリンダ・クリスチャンが結婚した。 彼らは当時最も人気のある映画俳優だったということを思い出させてください。 花嫁のドレスはフォンタナ姉妹のブティックで購入しました。 これは、世界がすでにイタリア人のように暮らしたい、イタリア人のように服を着たいと本能的に望んでいることを示しているのではないでしょうか？ この式典を撮影した多数のメディア映画により、イタリアのスタイルに対する国民の関心がさらに高まりました。
1951 年 2 月 25 日、ジョルジーニ伯爵は で衣類のショーを企画しました。 これはファッション史家が信じている日付です 公式の日イタリアファッションの誕生。
1952 年、フィレンツェはついにイタリアで最もファッショナブルな都市としての地位を確立しました。 ピッティ宮殿ではデザイナーによる数多くのファッションショーが開催されました。
ところで、フィレンツェには最も重要なファッションの中心地の 1 つであるラ ガレリア デル コスチュームがあることに注意してください。 どこだと思いますか？ もちろんピッティ宮殿で！ この博物館を訪れると、イギリスのファッション発展の歴史を正確に知ることができます。 さまざまな時代。 6,000 点を超える展示品で、あらゆる時代の衣装、アクセサリー、舞台衣装についてすべてを知ることができます。
ピッティ宮殿はファッションの重要な場所です。 写真 guidedtoursflorence.com
ジョルジーニは貴族の神話を復活させ、宮殿を公開します おしゃれな服; 豊かな歴史を持つこの神秘的な場所がコレクション発表の場となったことで、コレクションの重要性がさらに高まりました。 50年代の新しい服が多いです。 彼らはモデルによってではなく、エリートの狭いサークルでよく知られている人々によってデモンストレーションされます。彼らにとって、これは歴史に残るユニークな方法であり、見事な衣装を着て登場することで自分自身を思い出させるのです。
ファッション史家が指摘しているように、戦後の長編映画における高価な衣装の使用も、目立つためのユニークな方法です。 登場人物、芸術、愛、人生の趣味など、映画の中のすべてが美しくなければなりません。それが素晴らしいワードローブで表現されています。
60年代が到来すると、イタリア社会とファッション観に変化が起こりました。 今やファッションは神話の現れであるだけでなく、ある種のアイデアでもあります。 ドレスにもその所有者にも特定のメッセージ、実行したいプロジェクトがない場合、ドレスは空っぽに見えます。 さらに、エレガントに見えるだけでなく、あまりお金をかけないことも重要です。 イタリア製という有名なフレーズが生まれたのはこの時でした。
イタリア製 - 品質と味。 写真モダライザー.com
70～80年代。 着飾ることがファッショナブルになりつつあり、ヨーロッパではないにしても、間違いなくイタリアがファッションの中心地になりつつあります。 その後、イタリア製は収益性の高いビジネスに変わり、当時の新興企業の影響力の増大と才能あるデザイナーの出現に注目することができます。
イタリア人自身が言うように、イタリアのファッションは特別なものであり、その役割はパリ、ロンドン、ニューヨークとは大きく異なります。 イタリア人にとってファッションとは何か 社会的地位、また、あるクラスから別のクラスに移動できないことも同様です。なぜなら、服装はあなたの人生や経済状況を直接示すものだからです。 ことわざにあるように、「着ている服があなたを迎えてくれる」のです。 ファッションはあなたのステータスを明確に表現するものであり、それを選択するのはあなただけです 素敵な衣装あなたの個性についてお話します。
イタリア人らしい服装とはどういう意味ですか？ 常にエレガントに見える必要があります。ここで重要なのは、社交的なイベントに参加するかどうかではありませんが、あなたのステータスがそれを必要とします。 上品でセンスの良い服装をすることは、長い間文化として定着してきました。 Vestire all'italiana は、テイスト、品質、そしてファッションに対するあなた自身の視点です。
ファッショナブルであるということは、注目の的になることを意味します。 写真：magazine.libero.it
フェンディ姉妹
皆さんは、その服で全世界を驚かせたイタリアのデザイナーをよくご存知だと思います。 これには、ドルチェ＆ガッバーナ、フェラガモ、カヴァリ、アルマーニ、ヴァレンティノが含まれます...リストは単純に膨大です。 イタリアほど才能あるデザイナーが多い国は世界にないと思います。
今日はフェンディについて少しお話したいと思います。
これは、ローマにある 1 つの小さな店舗を引き継ぎ、帝国全体を築き上げることができた素晴らしいフェンディ 5 姉妹の物語です。 パオラ、アンナ、フランカ、カルラ、アルダは最初、両親が売ったものを棚から取り除かなかった。 バッグと毛皮 - これらの分野をさらに発展させることに決めたようです。 60年代 フェンディのブティックは、高級な毛皮でイタリア全土で有名でした。 裕福な女性だけがこれらの贅沢品を買うことができるのは明らかです。 若いデザイナー、カール ラガーフェルドによってフェンディ プロジェクトに新しいアイデアが導入されました。1965 年に彼はフェンディ ハウスとのコラボレーションを開始しました。 すぐにフェンディの衣料品ラインが登場し、すでに平均的な収入の女性が利用できるようになりました。 イタリアの家アメリカ人も日本人もファッションに興味を持ち始めました。 1977 年の婦人服プレタポルテのショー以降、西洋の顧客の間でそのような関心が高まりました。
フェンディ姉妹はカール ラガーフェルドに多くの恩恵を受けていると言わなければなりません。これらは彼の新しいアイデア、創造性、そして逆文字の F のように見えるフェンディのロゴです。
ファッション界では、フェンディ姉妹は本物の悪魔と呼ばれています。 報道陣は彼らを「le dita di una mano（片手の指）」と名付けた。 姉妹間には衝突があり、それを決して話し合うことはなかったにもかかわらず、彼らはいつもお互いをサポートし、...一緒に楽しんでいたのです! 姉妹はかつて、「選ばれた」「VIPゲスト」だけが参加できる騒がしいパーティーが大好きなことで知られていました。
彼らの事業は相続によってのみ受け継がれているようで、彼らの姪たちが悪魔のチームにやって来たことを説明するほかに方法はありません。 姉妹たちは、自分たちのビジネスは斬新なアイデアによってのみ推進される可能性があり、その担い手は同じように才能のあるフェンディの親戚である可能性があることを理解していました。 シルヴィア・ヴェントゥリーニ・フェンディがそれを証明しています。
現在、フェンディは衣料品ラインだけでなく、傘、時計、さらには家庭用品などのアクセサリーでも知られています。
1997年に本当のセンセーションを引き起こしたのは、広さと実用性がまったく区別されていなかったバゲットハンドバッグのコレクションです。
すべてのイタリア人デザイナーにとって香水は特別なテーマです。 自尊心のあるファッションの神様なら、香水の 1 つや 2 つをリリースする必要があります。 フェンディ姉妹も例外ではありませんでした。
フェンディ姉妹は力を合わせています。 写真：fashionbiz.it
ファッションショー
ファッションショーは、有名なデザイナーが一堂に会し、その功績やアイデアを比較する場です。 もちろん、私たちは紛争について話しているのではありません。 全員の目標は、新しいシーズンでコレクションに対する自分たちの重要性を示すことです。 でのファッションショー 最近常に観客の注目を集める一種の演劇パフォーマンスとなっただけでなく、ビジネスとしても成功しました。 今日、ファッション ショーはこれなしでは完成しません。 有名なモデル- これは彼らのテレホンカードです。
ミラノのナオミ・キャンベル。 写真 gospinews.it
もちろん、誰もがミラノのファッションショーをすぐに覚えています。
CNMI（ミラノカメラ）のマリオ・ボセッリ会長は最近次のように述べています。 これにはすでに多大な努力と当然のことながら資金が費やされています。 ミラノが常にイタリアのスタイルとファッションの中心地であることが重要です。 新しい投資家や買い手を引き付けることは、都市の経済成長にプラスの影響を与えるだけです。 しかし、このおかげで、観光分野における当社の立場を強化することができます。」
これは真実であり、ショーを見るために世界中からどれだけの人がミラノに集まるかは言うまでもありません。 新しい服スタイリッシュなアイテムのコレクションを購入してください。 そして誰かがそうするつもりなら、彼の選択は常にミランだろう。
ロシアのビジネスウーマンがモスクワのブティックに何か新しいものを購入するために新しい服のプレゼンテーションに行くことは誰にとっても秘密ではないと思います。
しかし、モスクワではイタリアのファッションウィークを見る機会があります。 したがって、彼らは定期的に赤の広場とサンクトペテルブルクで新しいコレクションを発表しています。
ところでイタリアで一番人気のブランドは何ですか？
少し前に、ある有名なアメリカの企業が調査を実施し、その結果、最も人気のある企業 5 社が選ばれました。 イタリアのブランド世界中のバイヤーの間で:
グッチ。グッチ ハウスが 1921 年にグッチオ グッチによってフィレンツェに設立されたことを思い出してください。
プラダ。 1913年にマリオ・プラダによって設立されたブランド。 マリオが最初にオープンした店は革製品専門店でした。
アルマーニ。ブラッドは1975年にジョルジオ アルマーニとセルジオ アルマーニによって設立されました。 衣服、時計、ジュエリー、香水、これらすべてがアルマーニで見つかります。
ヴェルサーチは1978年に設立されました。 ジャンニ ヴェルサーチの裁縫への愛情は、幼い頃から母親によって植え付けられました。
ドルチェ＆ガッバーナ。私たちの時代で最も人気のあるブランドのいくつか。 ドメニコ・ドルチェ＆ステファノ・ガッバーナが1975年に設立。
これらすべてのブランドに共通するものは何でしょうか? 高級感、品質、デザイン、そして少人数によるアクセスのしやすさ 高価。 しかし、誰が販売をキャンセルしたのでしょうか？
アルマーニ。 彼のモデルにはベッカムもいる。 写真fashion.ru
イタリアのファッションは今日どのように生きていますか？
イタリアファッションの最新ニュースをお伝えします。 それでは、トップ「イタリアが生き、息づいているもの」:
1.イタリアのモーダ。 150アニ・ディ・エレガンツァ。 2011年7月23日から12月11日まで開催される展覧会の名前です。
サレ デッレ アルティ デッラ レッジャ ディ ヴェナリア
ヴェナリア・レアーレ
詳細情報はすべてこちらでご覧いただけます: www.lavenareale.it
2. 2011 年 1 月 27 日、ロベルト カヴァリとレンツォ ロッソが新しいブランド、ジャスト カヴァリを立ち上げることを決定したことが知られました。 カヴァリ氏が指摘したように、彼は新しいレーベルの成功を信じています。
3.「イタリアのアルタモーダ」。 このタイトルの展覧会が2011年夏にトリノで開催される予定です。
4. 20011 年 2 月 25 日から 28 日まで、ミラノではミラノ プレタポルテ婦人服コレクションの国際プレゼンテーション、Presentazione Internazionale Collezioni プレタポルテ Donna Autunno/Inverno を開催します。
5. サローネ・インテルナツィオナーレ・デッラ・ペリチェリア・エ・デッラ・ペッレ。 3 月 6 日から 9 日まで、ファッショニスタはミラノで毛皮を鑑賞できます。
Roberto Cavalli は nobovo ブランドの創設を検討しています。 それはまだ始まったばかりだ。 写真 zimbio.com
イタリアのファッションは手招きし、魅了します...vestire all'italiana は有名であるだけでなく、この服の所有者の好みでもあることを忘れないでください。
「イタリアンファッション」という言葉が頭に浮かぶとき、私たちは次のようなことを思い出します。 有名な名前、アルマーニ、ヴェルサーチ、ドルチェ＆ガッバーナ、ヴァレンティノなど。 イタリアは女性だけでなく男性も身だしなみをとても重視する国です。 この国に非常に才能があり、高度にプロフェッショナルなデザイナーが数多くいることを考慮すると、世界のファッションのルールを決定しているのがイタリアのファッションデザイナーであることはまったく驚くべきことではありません。 ちなみに、ウェブサイト https://fashionpark.kz/ には優れたオンライン衣料品店があります。
イタリアのデザイナーとイタリアのファッションがデザインの世界で基準となるのはなぜですか? この記事を読むと、世界のファッションの歴史に登場し、今日でも全世界の雰囲気を決めているファッションハウスである最も有名なイタリアのファッション デザイナーについて詳しく知ることができます。 世界中のほとんどすべてのファッショニスタは、自分の作品をワードローブに加えることを夢見ています。 
ミウッチャ・プラダ
ミウッチャ・プラダ イタリア出身のファッション デザイナーで、70 年代初頭からプラダの当主を務めています。 彼女は攻撃的な共産主義スタイルの生地の支持者であり、それが彼女の衣服のモデルに反映されています。 しかし、それにもかかわらず、このデザイナーの服は、禁欲的な要素を備えた快適なカットとゆったりとしたシルエットが特徴です。
彼女の間違いのないスタイルセンスは、ブランドが新たな高みに到達するのに役立ち、特に 1985 年に誕生したクラシックなプラダ バッグがその代表例です。 プラダの服はその優雅さとエレガンスで知られており、これはミウッチャの慎重な選択の結果であることが知られています。
ジョルジオ アルマーニ
イタリア史上を代表するデザイナーの 1 人であるジョルジオ アルマーニは、1974 年から 1975 年にかけて自身のブランドを設立しました。 このイタリア人デザイナーはハイエンド ファッションの複雑さを熟知しており、それが彼のすべての作品に完璧に反映されています。 衣服の洗練さと豪華さを兼ね備えたアルマーニのブランドは、1975 年にミラノに自身のファッション ハウスを設立してから強固な基盤を築きました。 アルマーニという名前は現在、衣類に加えて、香水、靴、 サングラスそしてさらに 下着。 ジョルジオ アルマーニは、エレガントでよく構築された、少しリラックスしたデザインで知られています。
彼はなんとか適応プロセスを実行することができた メンズスタイルメンズライクに見せることなく、レディースウェアに落とし込んでいます。 アルマーニの洋服モデルはクラシックなシルエットが特徴で、男性にとっては非常に厳格であり、女性にとってはエレガントです。 アルマーニには 3 つのラベルがあり、それぞれが服を表しています。 異なる方向（ビジネス用衣類、日常用衣類、下着）。
グッチの服
グッチオ・グッチは元々、革製品やその他のアクセサリーの職人技で知られていました。 グッチオ・グッチは1921年に最初の会社を設立しました。 彼は 1930 年に成功を収め、そのバッグ、靴、ベルト、手袋の美しいコレクションが世界中に注目され、真のセンセーションを巻き起こしました。 グッチはミラノとニューヨークにチェーン店をオープンし、大きな成功を収めました。 グッチオ・グッチの悲しい死の後、彼の息子たちが繁栄した家業を引き継ぎました。 60 年代に、グッチのロゴは、相互につながった 2 つの文字 G を含むものに変更されました。1998 年、グッチはヨーロッパ カンパニー オブ ザ イヤーに選ばれました。 現在、この家の古典的な設計原則の一部は改訂されていますが、依然として多くのファンと忠実な信者がいます。
イタリア衣料品ドルチェ＆ガッバーナ
イタリアで最も注目されているデザイナー デュオ、ドメニコ ドルチェとステファノ ガッバーナは、1982 年に自分たちのデザイン スタジオを設立することを決意するまで、二人ともデザイン アシスタントとして働いていました。 デザインに対する彼らの情熱とユニークなアプローチにより、1985 年のミラノ ショーでコレクションを発表した後、デュオはイタリアのトップ デザイナーの仲間入りを果たしました。 
ワイドを使って 色の範囲そして、さまざまな立場の女性に焦点を当てたことで、ドルチェ＆ガッバーナは前例のないほど広く認知されるようになりました。 1987 年、祖国で驚くべき成功を収めた彼らは、より広い市場を探し始めました。 1988 年にこのデュオは新しいプロジェクトとともに大きな成功を収め、世界市場での地位を確立することができました。 ソウル、香港、台北、その他多くの都市にあるブティックは国際的な成功をもたらし、世界のファッション界への影響力を確固たるものにしました。
ロベルト カヴァリの服
この才能あるイタリア人ファッション デザイナーは、革製品の正確なデザインでも知られていました。 現在、カヴァリ ファッション ハウスは、紳士服、婦人服、子供服、アクセサリーなどのデザインにおいて最高のブランドの 1 つです。ロベルト カヴァリは常に優れたスタイルのセンスを備えた実験家であり、さらに才能のあるアーティストでもあります。 70 年代初頭に、カヴァリは発明し、特許を取得しました。 最新の手順皮膚に絵を描き、その分野での作品を一般に公開しました パッチワーク技法。 幼い頃からアートとファッションの雰囲気に囲まれてきたロベルト カヴァリは、大胆かつ軽薄なデザインと素材の実験で世界的な名声を獲得しました。
ロベルト・カヴァリは現代イタリアのファッションデザイナーです。 しかし、その人気が広まったのはそれほど昔のことではありません。 デニム、カジュアルウェア、イブニングウェアのコレクションでは、明るい色の色合い、細いラインと開いたボディの組み合わせが広く使用されています。 破れた線や巻き戻されていないエッジも使用されます。
ジャンニ・ヴェルサーチ 
ジャンニ・ヴェルサーチ - ハウス・オブ・ヴェルサーチを設立し、1997年に亡くなった有名なイタリアのファッションデザイナー。 彼の死後、彼の家は彼の妹であるドナテッラによって率いられました。 ヴェルサーチのスタイルは、明るい色と、異なる質感の服を組み合わせた素材の使用が特徴です。 女性の服は体にぴったりとフィットし、女性の体型を強調します。 さらに、ネックライン、スリット、エロチシズムの要素の使用に関連する、女性の服のやや挑発的なスタイルにも注意する必要があります。
ドナテッラが下院を主導し始めてからはスタイルに変化があり、より厳格な雰囲気となり、イブニングドレスが下院の支配的な方向性となった。
フェンディの家の服
イタリアのファッションデザイナーのリストはフェンディなしには語れません。 フェンディ ハウスは、後にエドアルド フェンディの妻となるアデーレ カサグランデによって設立されました。 エドアルドとアデーレが会社を辞めた後、有名な夫婦の 5 人の娘が家業を引き継ぎました。 1955年 このブランドは毛皮製品のコレクションをデモンストレーションして成功を収めました。 大衆は新しいコレクションに喜び、フェンディの娘たちの比類のない才能を満場一致で認めました。 フェンディ ブランドは、毛皮のアクセサリーや既製服で世界的に有名になりました。 このファッション帝国は、その多様性と多様性のおかげで、世界のファッションのルールをすべて書き換えてきました。 ファッションデザイン。 これにより彼らはこの分野のリーダーとなった ハイファッション
もちろん、これらはすべて有名なイタリアのブランドではなく、最も有名なものだけです。
イタリアの店舗ではすでに春夏コレクションが展示されています。 この記事では、昨日 2015 年の新しい窓で見たものについてお話します...
すぐに目に留まるのは、ストライプ、陽気な水玉模様（男性のワードローブにもあります）、鮮やかな大きな花、「金色の」靴、そして長いストラップが付いた小さなハンドバッグです。
「イタリアで何が流行っているのか」というテーマの記事を書くのに、図書館に行って何時間も雑誌をめくったりする必要はありません。 たとえばリッチョーネなど、近くの海辺のリゾートに行き、そこでアイスクリームを買って、中央通りに沿って歩くだけで十分です。 さあ始めましょう よいひとときを一緒に ：）
ジャケット
COLMAR 社は、赤いラベルがすでにどこでも目障りです。 スキーリゾートそして最後は海のビーチまで、人気が高まっています。 インスピレーションから、わずかなバリエーションを加えた新しいジャケット モデルがどんどん生まれていますが、依然として明るい色と快適でスポーティなデザインに重点が置かれています。
今シーズンのイノベーション、エンドウ豆、ストライプ、大輪の花は 3 つのモデルのみで表現されています。 COLMAR は新しいトレンドの促進を急いでいません。ブランドの名刺となっている明るいキルティング ジャケットがすでによく売れているのに、なぜ車輪の再発明をする必要があるのでしょうか...
流行のエンドウ豆ですが、それがいつまで続くか誰にも分かりません。 しかし、ジャケットは少なくとも 1 年、場合によっては 2 ～ 3 年は購入されます。 おそらくコルマールは、その主なファンである若者たちの財布の世話をしているだけなのかもしれません。
キルティングのライトジャケットはイタリアのファッションで人気 近年。 クラシックなフェイ、ホーガン（モンクラーは言うまでもありません）も含め、すべてのブランドが店頭に並べています。
おそらく、新しいトレンドは、スタンドアップカラーと、短くてほとんど見えないがそれでも袖が付いているベストと呼ぶことができます...
これは、壮大で魅惑的でエレガントなブランド Fay のショーケースです。
小さなハンドバッグ
昨シーズン勢いを増していましたが、その後、ファッショニスタたちは彼らをよく見て、小さなハンドバッグという口実で購入しただけでした。 ロングストラップサイクリングにとても便利です。 鍵、財布、携帯電話を入れて肩にかければ、両手の自由が保証されます。
今では、HOGAN から Oviesse に至るまで、すべての自尊心のあるブランドがそのようなハンドバッグをコレクションに取り入れています。
私は水玉模様の時計を持っています...
イタリアでは何が流行っているのでしょうか？エンドウ豆、エンドウ豆、そしてさらにエンドウ豆。 ほとんどの場合、それは小さいですが、DOUDOUの現代の母親のための服の新しいコレクションのように、そのサイズは本当に巨大になる可能性があります。
このハンドバッグをよく見ると、リボンが付いた大きなエンドウ豆のようにも見えます。 そう思いませんか？ （イタリアブランド「リナシメント」のスプリングコレクション）。
の上 イタリアの「水玉」というコンセプトは「ピセリ」っぽいですね。 しかし、ファッショナブルな女性の間では、この生地のデザインをフランス風に「ポワ」（poix）と呼ぶ人が増えています。
このトレンドは非常に人気があり、シリコン製の HIP HOP ウォッチのメーカーも「a piselli」、つまり「a pua」というラインを作成しました。 女性用の時計には大きなエンドウ豆が使用され、男性用の時計には目立たない小さなものが使用されます...
最も興味深いのは、中高級カテゴリーの店舗のウィンドウでソリューションを検討することです。 たとえば、私もファンであるTwin-set。
エンドウ豆を使ってさまざまな方法で遊ぶことができます。 この場合それは予想外の側面とユーモアを伴って判明します:) イタリアの最高の伝統の中で。
ツインセットから遠ざかります。 隣には同様に興味深い展示があります。 「リナシメント」のドレスやスカートは半額ほどですが、その性格はイタリア人に負けず劣らず、大胆でユーモラスです...
インペリアル ブランドは、男性にスーツや水玉模様のシャツを着せることでユーモアのセンスも示しています。 いつものようにロシア人観光客を頼りにしている店がそれを販売できるだろうか:)
公平を期すために言うと、中高級ブランドの中で最も高価で尊敬されているブランドの一つであるHOGANが、このようなトレンディーな服装をショーウィンドウに飾ることで冗談を言うことにしたと言わざるを得ません...
「インペリアル」によるもう一つの解決策 -- ニット服よく考えてみると、同じ「ピセリ」が隠されている穴があります:)
ストリップ
さまざまなブランドが独自の方法でそれを解釈しています。 ブランドが高価であればあるほど、あなたの想像力を驚かせようとします。 以下にストライプのドレスとブラウスの標準オプションを示します。
イタリアで流行っているものつまり、花やストライプなど、特定のモチーフを単に生地に貼り付けるだけではありません。 これは今日どこでも起こり得ることです。 イタリア人は息を呑むような試合をしようとしている...フェイとドゥドゥが再び:
Twin-set からのアイデアをさらにいくつか紹介します。
さて、親愛なる読者の皆さん、私はアイスクリームを食べて、言いたいことをすべて話しました。
この情報がお役に立てば幸いです。 イタリア人はこれをすべて買うために、6月20日に始まる割引を待つことになる。 この期間中にビザを取得して、実際に適切なショッピングをしにエミリアロマーニャ地方の私たちに来ていただくこともできます。なぜなら、この記事で取り上げたほとんどのブランドはここから来ているからです:)
インターネットで購入したい場合は、イタリアのデザイナーの服や靴がどこで見つかるか、オンライン ストア www.yoox.com をご紹介します。 そして、このサイトでは次のようになります。 www.moipromokody.ru参加する価値のある割引や興味深いプロモーションのためのプロモーション コードが常に存在します。
男性も女性も、年配者も若者も、さまざまな収入レベルの人も、誰もがファッションに興味を持っています。 そしてこの関心は、さまざまなブランドやファッションハウスを代表するデザイナーやクチュリエの大軍によって支えられています。
おそらく最も有名なのはイタリアのファッションハウスでしょう。 これはおそらく、イタリアのファッション業界全体が、「高品質でエレガントで、多額のお金をかける必要がない」という単純なルールに従っているという事実によるものです。 ジョルジオ アルマーニ、ヴェルサーチ、ヴァレンティノなどのイタリアの有名ブランドは誰もが知っています。
美しい女性のためにイタリアのファッションショーにはすべて、女性への愛の精神が込められています。 そしてミラノは世界のファッション産業の中心地の一つとして当然のことながら認められています。 レディース コレクションは伝統的に 2 月と 9 月にここで発表されます。 2009 年にミラノ ラブ ファッション プログラムが導入されて以来、メインのショーは街の通りに設置された巨大スクリーンで見ることができます。
イタリアの女性向けファッションは、フランスの豪華さと洗練さと、アメリカの自然さと快適さを組み合わせたものです。 カットのシンプルさは生地の豊かさによって補われています。 今シーズンのイタリアファッションは女性らしさを強調することに焦点を当てており、あらゆる種類のドレススタイルが溢れています。 人気のピークとなるのは、いわゆる「カラーブロック」スタイルの対照的なインサートを備えたドレスです。
イタリアのファッション業界は、痩せている女性も、優れた女性も含め、すべての女性を愛しています。 いくつかの ファッションハウス、 例えば 有名なブランド エレナ・ミロ、特にプラスサイズの美しさのための服の生産に特化しています。 今シーズン、イタリアの肥満女性向けファッションは、体型と豪華なフォルムを強調したモデルを優先することを提案しています。
ファッショナブルなイタリアのブランドの中で特別な場所は、ニットジャージー製品の生産を専門とするミッソーニなどの有名なファッションハウスによって占められています。 居心地の良いニットアイテムを愛する人なら誰でも、ミッソーニのジグザグパターンをよく知っています。 新シーズンのイタリアン ニット ファッションは、滑らかなラインと柔らかな折り目を備えながらも明るい色のアイテムを提供します。
イタリアのストリートファッションイタリアは古くからハイファッションだけでなくストリートファッションの中心地でもあります。 イタリアのストリート ファッションは、洗練さ、優雅さ、そしてシンプルさを兼ね備えています。 一般的なイタリア人女性の服装は、気取らず、着心地がよく、シンプルなのに、まるでパーソナルスタイリストが仕上げたかのようにエレガントに見えます。 実用性と利便性、そして美しさとシックさの組み合わせ - これが 主な特徴イタリアのストリートファッション。
 |
 |
 |
イタリアのデザイナーに匹敵する人は世界中にほとんどいません。 間違いなく、彼らは常に最初の議員であり、アーティストです。
イタリアのファッションアートの 4 つの基礎は、品質、エレガンス、快適さ、ファンタジーです。
イタリア人は常に、高品質でエレガントで、あらゆる機会に適した快適な服を購入してきました。
軽いファンタジーや気まぐれはもはや贅沢品ではなく、イタリアの衣服の非常に義務的な部分であり、過去数十年にわたってしっかりと確立されています。
このようなイタリアファッションの特徴により、イタリアファッションはメンズファッション、レディスファッション、化粧品、服飾品などあらゆる分野で世界のリーダーとなっています。
イタリアのスタイルは世界を支配し始め、前世紀半ばに勝利を収めました。 今ではまさに世界のファッションの中心地と呼ばれています。
アルマーニ
ジョルジオ アルマーニ(ジョルジオ アルマーニ) は、常に新鮮でクリーン、そしてエレガントに仕立てられた作品を生み出すデザイナーです。 アルマーニのデザインは、ビジネスとエンターテイメントにおける現代ファッションの外観と雰囲気を変えました。 
アルマーニ – まさにビジネスライク デザイナー, 彼は1934年7月11日にピアチェンタで生まれました。 若い アルマーニ最初は医者になりたいと思っていました。
彼はピアチェンタの地元の学校に通い、大学で2年間医学を学びました。
しかし、ジョルジオはすぐに、薬は自分には向いていないことに気づきました。 血を見るのが嫌いだったアルマーニは、1964 年にニノ セルッティの指揮のもと、ヒットマンと呼ばれる紳士服ラインのアシスタント デザイナーになりました。
彼はセルッティで6年間働いた。 1975 年、アルマーニとその友人でありパートナーであるガレオッティは、自分たちのブランドであるジョルジオ アルマーニ S.p.A. の特許を取得しました。
アルマーニは、メンズおよびウィメンズの既製服の独自のラインを作成しています。 80年代にアルマーニはハリウッドに進出しました。
彼の最も有名な作品の 1 つは、リチャード ギアのために『American Alphonse』で作成したワードローブです。 すぐに、アルマーニはミシェル・ファイファー、ジョディ・フォスター、ロバート・デ・ニーロなどの有名人にドレスを着せるようになりました。
アルマーニは、20年以上にわたりビジネススタイルの定番となっているビジネススーツを生み出したことで有名です。
アルマーニ レーベルは数十億ドル規模の帝国に成長しました。 メンズ、レディース問わず多くのブランドが揃っています。 アルマーニには、作業服、下着、アクセサリー、フレグランス、スキーウェア、眼鏡なども含まれます。
ジョルジオ アルマーニ自身は自分自身について次のように述べています。 私はいつもお客様のことを考えています。 実用的でない服を着ても何のメリットもありません。」
カヴァリ
ロベルト カヴァリ- イタリアファッションの先駆者。 彼は1940年11月15日に生まれました。 彼の父親は仕立て屋、祖父は画家であり、それが彼の将来と並外れた才能を決定づけました。 
彼は芸術アカデミーで学びながら、絵画と衣服のデザインを本格的に組み合わせ始めました。
薄い革に印刷する方法を最初に発見し、特許を取得したのは彼でした。
このアーティストの才能は常に彼に布地を使った大胆な実験を促してきました。 そして、彼は他の誰よりも成功したと言わなければなりません。 しかし、成功はすぐには訪れませんでした。
ピッティ宮殿での最初の展覧会は成功しませんでした。 フィレンツェ人は綿織物よりも革を優先する準備ができていませんでした。
彼に成功が訪れたのは1994年のことだった。 ビジネススーツに対する彼の新しい解釈はセンセーションを巻き起こしました。 それ以来、彼は世界的に有名なデザイナーになりました。
カヴァリはセクシーでちょっと贅沢なスタイルの服です。 彼は常に、自分はミニマリズムのファンではないことを強調していました。 彼はセックスボム、ヴァンプウーマンのイメージの創造者です。 最も有名なレザーデザイナー。
Cavalli ブランドは、メンズおよびウィメンズのウェア、メガネ、時計を製造しています。 子供服のラインもございます。 彼はシャキーラ、ハル・ベリー、デヴィッド・ベッカム、アンソニー・ホプキンス、ジェニファー・ロペス、その他多くのセレブのドレスを着ています。
2008 年の最後のコレクションは、これまでとは少し異なるカヴァリを世界に示しました。 彼は衝撃的な誘惑者のイメージを和らげ、より柔らかくロマンチックなものにしました。 そしていつものように、彼は正しかった。
ディーゼル
レンツォ・ロッソは、一流のファッションハウスと世界的に有名なブランドの創設者兼オーナーです ディーゼル。 の ブランド 1978年に登場。 ロッソがこの名前を選んだ理由は、 ディーゼルすべての言語で平等に翻訳されます。
このプロジェクトの作者であり作成者は、研究所に在学中、工業用繊維を研究しており、それはもちろん、彼が作成したスタイルに反映されています。
最初の店舗はニューヨークのリーバイス・ジーンズ・ストアの隣にオープンしました。 この賢明なマーケティング戦略はすぐに名声と成功をもたらしました。
ディーゼル ラインは、カジュアルウェアの新しい見方を世界に示しました。 これは古典的な規範からの逸脱です。 これは代替案です スタイルいたずらな男の子と女の子。 穴やダメージ加工のディテールを施した、シワ加工を施したダメージ加工ジーンズの、絶叫するほど最先端のスタイル。
作者自身によると、ブラウス、シャツ、ジャケットと合わせて着用できるそうです。 ディーゼル ラインには、男性、女性、子供向けの綿製衣類、革製品、靴、ジュエリー、香水が含まれます。
2008 年には、このブランドでフィアット 500 が 10,000 台生産されました。
レンツォ・ロッソは多くの名誉賞を受賞しています。 2005 年に創立 50 周年を祝い、2008 年にファッション ハウスは 30 周年を迎えました。 このイベントを記念して、ディーゼル衣料品ラインの大規模なショーが世界 18 都市で開催されました。
このブランドは非常に人気があり、50,000 人のバイヤーが集まります。 同社は世界中に 5,000 の商業支店を持ち、年間 10 億ユーロ以上の収益を上げています。 関連性、ファッション性、スタイルは、間違いなくディーゼル ブランドの特質です。
現在、代替手段はディーゼルです。
ドルチェ＆ガッバーノ
ドメニコ・ドルチェ & ステファノ・ガッバーノ 1985 年にミラノで開催されたショーで初めて全世界に知られるようになりました。 彼らはファッションの新たな方向性を代表する若き才能として選ばれました。
彼らのショーはセンセーションを巻き起こし、その後、将来有望な若手デザイナーたちが1988年に日本のカシヤマ社と契約を結び、アジア市場を制覇し始めました。
東洋での成功に伴い、東京、ソウル、香港、ミラノにも店舗がオープンしました。
1990年に女性用下着と男性用ウェアのラインを発表しました。 
1992 年、D&G の香水は国際香水アカデミーから第 1 位を受賞しました。
そして 2008 年、ライト ブルー プールオムは米国で最高の男性用フレグランスになりました。
ドルチェ＆ガッバーナ官能的な女性とメトロセクシーな男性を称賛。 マドンナは世界的に有名なブランドのミューズになりました。 ドルチェ＆ガッバーナは協力して、彼女の海外ツアー用の衣装の多くをデザインしました。
ドルチェ＆ガッバーノの成功の秘密は、あらゆるタイプの女性のためのユニークな服を作っていることです。 色はドメニコ ドルチェの出身地である地中海の色が主流です。 彼らの傑作は楽しくて官能的です。
サテン、シルク、ウール、黒のストッキングやアクセサリーを使用することで、官能的で性的なフェミニストのイメージを作り出すことができ、世界中で人気を集めています。 これにより、数百万ドル規模の帝国が誕生し、ファッション界で最も有名なブランドの 1 つが誕生しました。
グッチ
家 グッチは1世紀以上前から知られています。 イタリアの最も有名なファッションハウスのひとつです。 グッチは時計、香水、ハンドバッグ、その他のアクセサリーです。
創業者は革職人グッチオ・グッチの息子でした。 長年旅をしてきた彼は、ロンドンのサボイ ホテルで長く働き、そこで革製品の有名なデザイナーになりました。
1906 年にグッチ ラベルが設立され、その後店舗がオープンしました。 ラベルの下にバンブーストラップが付いたレザーハンドバッグとラゲッジバッグ グッチ世界中で有名になりました。
ジャクリーン オナシスはこのブランドのファンになり、すぐにこの家の創設者はジャッキー - オーまたはブーヴィエと呼ばれる革製品の全シリーズをリリースしました。
1953 年にグッチは亡くなり、事業は息子たちに引き継がれ、会社は繁栄しました。 ニューヨーク、ロンドン、東京、そしてコートダジュールにも店舗がオープンしました。
ジャクリーン・ケネディやオードリー・ヘップバーンは、GGロゴの下のアクセサリーを優先しました。 今や高級品の象徴となったブランドです。
同社の次期クリエイティブ ディレクターであるトーマス フォードは、グッチの製品に媚び、セクシュアリティ、見栄っ張りの要素を導入しました。 彼のおかげで、このブランドは多くの国際的なファッション賞にノミネートされました。
2006 年に彼の後任としてフリーダ ジャンニーニが就任し、都市部のビジネスウーマン向けの実用性の向上に優先順位を変更しました。 売上のレベルは、このデザイン決定の忠実さと、偉大なイタリア人デザイナーのこの家が長寿であることを裏付けています。
ヴァレンティノ
ヴァレンティノ ガラヴァーニ– イタリアで最も有名なクラシックデザイナーの一人。 彼のファッションハウスは50年にわたって有名です。
ヴァレンティノ- これらは世界中で伝説的なクラシックドレスです。 ソフィア・ローレン、グレタ・ガルボ、ジュリア・ロバーツ、グウィネス・パルトロウ、ジェニファー・アニストン、ハル・ベリー、ジャクリーン・オナシス、ダイアナ妃が着用しました。
ヴァレンティノのドレスほど素晴らしくエレガントなものはありません。
若いデザイナーはすでに子供の頃からセンスがあり、最も美しい服だけを着ていました。
17歳でパリに留学し、1962年に初のコレクションを全世界に発表しました。
もちろん、批評家からも最高の評価を受けました。 その後、今日まで非常に人気のある黒と白のダークレッドのクラシックなドレスが彼の名刺になりました。
彼の最大の成功は、1967 年に「ホワイト コレクション」を発表したときでした。 大胆な創造的なアイデアと白を基調とした明るい色は、ファッション界にセンセーションを巻き起こしました。
ジャクリーン・ケネディは、ヴァレンティノだけにウェディングドレスのデザインを依頼した。 彼は名誉ある注文を完了し、世界的に有名なアーティストの地位を獲得しました。
現在、ヴァレンティノはドレスだけでなく、カジュアルウェア、シャツ、香水、アクセサリー、メンズビジネススーツも展開しています。 ヴァレンティノのデザインは、ロマンチックでファッショナブルで美しいものであり、40 年経っても変わらぬ評価を受け続けています。
ファッション界で数々の国際的な賞を受賞しています。 彼の帝国は世界各地に店舗を持ち、彼の衣服は今日に至るまで大成功を収めて販売されています。
2008 年、ファッション業界で 45 年間働いた後、引退し、家を若いデザイナー、アレッサンドラ ファキネッティの手に委ねました。 ヴァレンティノは決してファッション界の革新者ではありませんでしたが、ファッション界を想像を絶する高みに引き上げ、20 世紀から 21 世紀のエレガントな女性を生み出しました。
ヴェルサーチ
ヴェルサーチ- 最も有名なイタリアのファッションハウスのひとつ。 世界的に有名なファッションデザイナーによって設立されました ジャンニ・ヴェルサーチそして妹のドナテラ・ヴェルサーチ。
ヴェルサーチの衣料品は常に退廃的なスタイルとセクシュアリティの象徴であり続けています。 上流社会の祝賀の夜は、これなしでは成り立ちません。
ジャンニ・ヴェルサーチは1946年に生まれ、母親からテーラーリングを学びました。 彼は建築を学び、1975 年に最初のレザー コレクションを発表するまで、さまざまなイタリアのファッション ブランドでフリーランスのデザイナーとして働いていました。
そして成功に触発されて、ウィメンズとメンズのコレクションを発表しました。
彼のスタイルは、イタリアの建築、演劇、絵画の特徴を組み合わせたものです。
彼はハリウッドスター、世界のポップミュージック、イタリア演劇のスターの主要な衣料品デザイナーの一人になりました。 
彼はダイアナ妃、エルトン・ジョン、マドンナ、ジェニファー・ロペス、デミ・ムーア、キャサリン・ゼタ＝ジョーンズ、アンジェリーナ・ジョリーの衣装を着た。
ファッション界で数々の名誉ある賞を受賞したジャンニ ヴェルサーチは、スカラ座のメイン クチュリエになりました。 彼の妹のドナテラ・ヴェルサーチは彼の PR マネージャーであり、アーティストのミューズでした。 彼女はファッション界の動向を常に把握し、若者の新しいトレンドを常に監視し、クチュリエの仕事を巧みに指揮していました。
ヴェルサーチの成功は非常に不可解だったので、ジャンニ・ヴェルサーチ自身も世界のファッションの発展への貢献だけでなく、芸術における功績に対しても何度も賞を受賞しており、その賞の中にはアメリカデザイナー協会からのオスカー賞も含まれていました。 。
1997 年の彼の死後、ヴェルサーチ ブランドは致命的な打撃を受けました。 優秀なデザイナーは自宅の敷居で射殺された。
ドナテッラが会社を率い、かなりの期間を経て初めて、エリートファッションハウスの情勢は再び上昇し始めました。
偉大なクチュリエの妹は、コレクションをより多様にし、華やかさとシックさを減らしました。 シンプルさと、21世紀の現代女性のニーズを考慮することに重点が置かれました。
これにより、ドナテラ ヴェルサーチはブランドに成功をもたらし、世界的な知名度を得ることができました。 しかし今日に至るまで、ヴェルサーチのコレクションは単なるファッショナブルなドレスではなく、本物の芸術作品です。
プラダ
