Kort handling av pjäsen äldste son. Essä baserad på pjäsen av Vampilov A.V. "Äldsta son. Strul i familjen och skämtet fortsätter

Alexander Nikolaevich Ostrovsky är en av de mest framstående ryska dramatiker, vars arbete har blivit ett viktigt skede i utvecklingen av rysk litteratur och nationalteater. Vi kan säkert säga att det var Ostrovskys verk som lade grunden för den ryska repertoaren på teatern.

Ostrovskys pjäser är kända och älskade av många generationer ryska tittare och läsare. Långfilmer har gjorts utifrån dem de frågor som Ostrovsky ställer i sina verk är fortfarande aktuella.

Barndom och ungdom

Den ryske dramatikern föddes den 13 mars 1823 i Moskva, i familjen till en hovtjänsteman. Den blivande dramatikerns mamma dog tidigt. Familjen fick sex barn. Ostrovskys far ville verkligen att hans son skulle följa i hans fotspår. Efter examen från Moskvagymnasiet gick Alexander in på Juridiska fakulteten vid Moskvas universitet. Ostrovsky avslutade aldrig det.

1843 anställdes Ostrovsky som hovskrivare och arbetade vid olika domstolar i Moskva fram till 1851. Denna period av hans liv hjälpte Ostrovsky mycket i hans framtida arbete. Medan han arbetade i domstolarna studerade han perfekt de ryska köpmännens och filistinklassens värld, som han senare briljant beskrev i sina verk. Många karaktärer togs av dramatikern från hans verkliga liv.

Första pjäserna

1847 publicerades Ostrovskys essäer med titeln "Anteckningar från en Zamoskvoretsky-boende" i tidningen "Moskovsky Gorodnogo-broschyr". Men dramatikern fick stor popularitet efter publiceringen av pjäsen "Vårt folk - vi kommer att numreras." Detta verk, skrivet i komedi-genren, mottogs entusiastiskt av allmänheten och fick utmärkta recensioner från kritiker. Gogol och Goncharov talade gillande om denna pjäs.

Företrädare för köpmannaklassen gillade dock inte verket särskilt mycket och efter deras klagomål till myndigheterna förbjöds pjäsen att sättas upp, och dess författare fick sparken från sitt jobb. "We Will Be Numbered Our Own People" fick sättas upp först efter kejsar Nicholas död 1861. Med den andra pjäsen hade Alexander Nikolaevich mycket mer tur. "Sitt inte i din egen släde" skrevs av honom 1852 och dök redan 1853 upp på teatrarnas scen. Sedan 1856 har Ostrovsky ständigt arbetat för tidningen Sovremennik.

Sedan 1853 satte teatrar i Moskva och St. Petersburg varje år upp nya pjäser av dramatikern, och alla mottogs positivt av både allmänheten och inhemska kritiker.

På toppen av popularitet

År 1856 åkte Alexander Nikolaevich Ostrovsky till Volga-regionen för att studera livsstilen för invånarna i regionen. Det var efter denna resa som Ostrovsky skrev en av sina mest slående pjäser - "Åskvädret". 1859 publicerades de första samlade verken av Ostrovsky, som mottogs entusiastiskt av kritiker. På 1860-talet började Ostrovsky studera rysk historia, han var särskilt intresserad av tiden av problem.

1863 belönades han med Uvarovpriset och blev motsvarande medlem av St. Petersburgs vetenskapsakademi. På 60-talet grundade dramatikern Artistic Circle, som gav en start i livet för många framtida stjärnor på den ryska scenen. År 1874, på initiativ av Ostrovsky, grundades Society of Russian Dramatic Writers and Opera Composers. 1885 blev Alexander Nikolaevich chef för repertoaren för alla teatrar i Moskva.

Hela sitt liv arbetade Ostrovsky extremt hårt, detta undergrävde hans hälsa allvarligt. I juni 1886 dog han på sin egendom i Kostroma-provinsen. Kejsar Alexander III beviljade en stor summa för dramatikerns begravning och tillerkände även hans änka pension och anvisade medel för hans barns utbildning.

Ostrovskys pjäser visar livet och vardagen vanliga människor, hans verk är mycket realistiska, men ställer samtidigt till djupa och eviga problem för betraktaren.

Ostrovsky kan kallas grundaren av den ryska teatern, han skapade en ny teaterskola och ett nytt skådespeleri.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky (1823–1886)- en begåvad rysk dramatiker och teaterfigur. För min kreativt liv han skrev mer än 50 pjäser.

Ostrovsky föddes 1823 och tillbringade sin barndom i ett av Moskvas distrikt - Zamoskvorechye, där köpmän och hantverkare bodde. Hans far, Nikolai Fedorovich Ostrovsky, hade en privat advokatverksamhet. Mor - Lyubov Ivanovna Savvina, dotter till en Moskva-präst, utmärktes av sin skönhet och höga andliga egenskaper.

År 1831, när Ostrovsky ännu inte var nio år, dog hans mor efter hennes tidiga död, hennes styvmor tog hand om barnens uppfostran och utbildning.

I september 1835 skickade Nikolai Fedorovich in en begäran till Moskvas provinsgymnasium om att ta emot sin äldste son där. Ostrovsky studerade på gymnasiet med måttlig framgång och glänste inte med speciella förmågor.

Ostrovsky studerade framgångsrikt med musiklärare, lärde sig att läsa musik och visste hur man plockade fram en melodi på pianot och skrev ner den. Hans passion är Pushkin, Griboyedov, Gogol.

1840 tog Ostrovsky framgångsrikt examen från det prestigefyllda First Moscow Gymnasium med humanitär inriktning och fortsatte sina studier vid Juridiska fakulteten vid Moskvas universitet. Men den framtida dramatikern var intresserad av konst. Han deltog i föreställningar på Moscow Maly Theatre, läste och skrev mycket och blev intresserad av musik. Efter att ha tappat intresset för sina studier lämnade Ostrovsky universitetet och bestämde sig för att ta upp litteratur.

Sedan 1843, på insisterande av sin far, började Ostrovsky arbeta som kontorist i Moskvas samvetsgranna domstol, där brottmål och civilrättsliga mål hördes.

Sedan 1845 tjänstgjorde Ostrovsky i Moskvas handelsdomstol. Arbetet i domstolarna berikade den framtida dramatikerns livserfarenhet och gav honom kunskap om språket, livet och psykologin hos olika delar av befolkningen.

1847–1851 – början på litterär verksamhet, bildandet av Ostrovskys litterära och estetiska åsikter under påverkan av artiklar av Belinsky och Herzen. Att skriva en uppsats "Anteckningar från en invånare i Zamoskvoretsky." Syftet med uppsatsen är att beskriva livet och typerna av Zamoskvorechye. Ostrovsky börjar försöka sig på drama. Två pjäser produceras samtidigt - "Ansökan om krav" och "Insolvent gäldenär".

Den 9 januari 1847 publicerades "Scener från komedin "The Insolvent Debtor"" framgångsrikt i Moscow City Broschyren.

I sina självbiografiska anteckningar skrev A. N. Ostrovsky: "Den mest minnesvärda dagen i mitt liv för mig: 14 februari 1847... Från den dagen började jag betrakta mig själv som en rysk författare..." Det var den här dagen som Ostrovsky läste de första utkasten till komedin "Bankrupt", som senare kallades "Vårt folk - låt oss bli numrerade!" Pjäsen avslutades 1849. Karakteristiska handelstyper, liv och miljö skildrades uteslutande genom dialoger tecken. Pjäsen blev en succé.

I slutet av 1847 träffade han en kvinna som bodde bredvid. Agafya Ivanovna var ett eller två år äldre än Ostrovsky, men han kunde inte bestämma sig för att gifta sig med henne - detta skulle innebära att han helt bråkar med sin far och förblir i det mörkaste behovet. Men Agafya Ivanovna krävde ingenting av honom. Hon väntade tålmodigt på honom, älskade honom, värmde honom, och ju längre han gick, desto svårare var det för honom att skiljas från henne. Så, som Ostrovskys ogifta hustru, levde hon blygsamt och med värdighet sida vid sida med den store dramatikern i arton år.

1852–1854 – den moskovitiska perioden i Ostrovskys verk. Detta är tiden för aktivt deltagande av dramatikern i tidningen "Moskvityanin". Skapande av pjäserna "Gå inte i din egen släde", "Fattigdom är inte en last", "Lev inte som du vill". Dramatikern har ett annat förhållningssätt för att skildra typerna av ryska köpmän: han beundrar de patriarkala relationer som utvecklades i köpmansfamiljer mellan ägarna och deras tjänare och arbetare.

1855–1860 - pre-reformperioden, när Ostrovsky kom nära Sovremenniks redaktörer och publicerade sina verk i tidskrifterna Sovremennik och Otechestvennye zapiski: "Tecken kom inte överens!", "Lönsam plats" och andra. Det bästa verket under denna period är "The Thunderstorm" (1859).

1861–1886 - efterreformperioden, som varade fram till dramatikerns död. Ostrovsky skriver satiriska pjäser som speglar livet i Ryssland efter reformen: "Mad Money", "Dowry", "Talangers and admirers", "Guilty Without Guilt", "Skog", "Wolves and Sheep", sagan "Snön". Jungfru".

Alexander Nikolaevich var inte en demokratisk revolutionär i sina pjäser han tog inte direkt upp politiska frågor. Men hans väg och åsikter var ganska motsägelsefulla.

Dramatikerns liv under hans senare år var inte lyckligt och välmående.

Situationens hopplöshet tvingade dramatikern att ge pjäser till teatern nästan gratis.

Den svåra situationen för den ryska teatern, dramatiker och skådespelare fick Ostrovsky att engagera sig i sociala aktiviteter.

1865 – initiativtagare till skapandet av "Konstnärscirkeln".

1874 – arrangör av "Sällskapet för ryska dramatiska författare och kompositörer".

1881 – sammanställare av en not till regeringen om skapandet av den ryska nationalteatern.

1886 - chef för repertoaravdelningen för teatrarna i Moskva och chef för teaterskolan.

Men Ostrovskys hälsa undergrävdes. Våren 1886 reste författaren till byn Shchelykovo, Kostroma-provinsen. Ostrovsky dog vid sitt skrivbord i Shchelykovo och arbetade på en översättning av Shakespeares pjäs Antony och Cleopatra.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky V.G. Perov. Porträtt av A.N. Ostrovsky (1877) Födelsedatum: 31 mars (12 april) 1823 (18230412) Födelseort ... Wikipedia

Ostrovsky, Alexander Nikolaevich- Alexander Nikolaevich Ostrovsky. OSTROVSKY Alexander Nikolaevich (1823 86), rysk dramatiker. Ostrovskys arbete lade grunden för den ryska teaterns nationella repertoar. I komedier och sociopsykologiska dramer tog Ostrovsky fram galleriet... Illustrerad encyklopedisk ordbok

Ostrovsky, Alexander Nikolaevich, berömd dramatisk författare. Född den 31 mars 1823 i Moskva, där hans far tjänstgjorde i civilkammaren och sedan utövade privaträtt. Ostrovsky förlorade sin mamma som barn och inte... Biografisk ordbok

Rysk dramatiker. Född i familjen till en officiell advokat; mor kommer från lägre prästerskap. Barndom och tidig ungdom tillbringade i Zamoskvorechye ≈ speciell... ... Stora sovjetiska encyklopedien

Ostrovsky Alexander Nikolaevich- (18231886), dramatiker. Han kom till S:t Petersburg flera gånger sedan 1853 och var nära förbunden med det sociala, litterära och kulturella livet i huvudstaden. De flesta av Ostrovskys pjäser publicerades först i S:t Petersburg i tidskrifterna Sovremennik... ... Encyklopedisk referensbok "S:t Petersburg"

- (1823 86) rysk dramatiker, motsvarande ledamot av S:t Petersburgs vetenskapsakademi (1863). Ostrovskys arbete lade grunden för den ryska teaterns nationella repertoar. I komedier och sociopsykologiska dramer tog Ostrovsky fram ett galleri med typer från de som omfattas... ... Stor encyklopedisk ordbok

- (1823 1886), dramatiker. Han kom till S:t Petersburg flera gånger sedan 1853 och var nära förbunden med det sociala, litterära och kulturella livet i huvudstaden. De flesta av O:s pjäser publicerades först i S:t Petersburg i tidskrifterna Sovremennik och Vremya. I tidningen... ... St Petersburg (uppslagsverk)

Dramatisk författare, chef för repertoaren för Imperial Moscow Theatre och chef för Moskva Theatre School. A. N. Ostrovsky föddes i Moskva den 31 januari 1823. Hans far, Nikolai Fedorovich, kom från en prästbakgrund och... ... Stort biografiskt uppslagsverk

- (1823 1886), rysk dramatiker, motsvarande ledamot av S:t Petersburgs vetenskapsakademi (1863). Bror till M. N. Ostrovsky. Ostrovskys arbete lade grunden för den ryska teaterns nationella repertoar. I komedier och socialpsykologiska dramer tog Ostrovsky... ... Encyklopedisk ordbok

OSTROVSKY Alexander Nikolaevich- (182386), rysk dramatiker. Arrangör och föregående. Om va rus. dramatisk författare och operakompositörer (sedan 1870). Pjäser (komedier och dramer): i prosa "Familjebild" (1847, post. 1855), "Vårt folk vi kommer att numreras" (1850, post. 1861), ... ... Litterär encyklopedisk ordbok

Böcker

Allt är inte Maslenitsa för katten, Ostrovsky, Alexander Nikolaevich. Alexander Nikolaevich Ostrovsky föddes och växte upp i Moskva, i centrum av Zamoskvorechye, som på den tiden var en helt speciell värld. Människorna som bodde där, deras relationer, deras sätt att leva, leva och...
Spelar: Ostrovsky A.N., Chekhov A.P., Gorky M., Gorky Maxim, Ostrovsky Alexander Nikolaevich, Chekhov Anton Pavlovich. A. Ostrovsky, A. Tjechov och M. Gorkij är lysande reformatorer och sceninnovatörer som radikalt förändrade teatern. Den här boken innehåller fem kända pjäser av stora dramatiker - "Åskvädret",...

Alexander Nikolaevich Ostrovsky är en berömd rysk författare och dramatiker som hade ett betydande inflytande på utvecklingen av nationalteatern. Han bildade ny skola realistiskt spel och skrev många underbara verk. Den här artikeln kommer att beskriva huvudstadierna i Ostrovskys kreativitet. Och också de viktigaste ögonblicken i hans biografi.

Barndom

Alexander Nikolaevich Ostrovsky, vars foto presenteras i den här artikeln, föddes 1823, den 31 mars, i Moskva, i regionen. Hans far, Nikolai Fedorovich, växte upp i en prästfamilj, själv tog examen från Moskvas teologiska akademi. , men tjänade inte i kyrkan. Han blev advokat, sysslade med kommersiella och rättsfall. Nikolai Fedorovich lyckades stiga till rang av titulär rådman och tog senare (1839) emot adeln. Mor till den framtida dramatikern, Savvina Lyubov Ivanovna, var dotter till en sexton. Hon dog när Alexander bara var sju år gammal. Det fanns sex barn som växte upp i familjen Ostrovsky. Nikolai Fedorovich gjorde allt för att se till att barnen växte upp i välstånd och fick en anständig utbildning. Några år efter Lyubov Ivanovnas död gifte han sig igen. Hans hustru var Emilia Andreevna von Tessin, friherrinna, dotter till en svensk adelsman. Barnen hade mycket tur att ha sin styvmor: hon lyckades hitta ett förhållningssätt till dem och fortsatte att utbilda dem.

Ungdom

Alexander Nikolaevich Ostrovsky tillbringade sin barndom i centrum av Zamoskvorechye. Hans far hade ett mycket bra bibliotek, tack vare vilket pojken tidigt blev bekant med ryska författares litteratur och kände en benägenhet att skriva. Fadern såg dock bara en advokat i pojken. Därför skickades Alexander 1835 till First Moskva Gymnasium, efter att ha studerat där blev han student vid Moskvas universitet. Ostrovsky lyckades dock inte få en juristexamen. Han bråkade med läraren och lämnade universitetet. På inrådan av sin far gick Alexander Nikolaevich för att tjänstgöra i domstolen som skrivare och arbetade i denna position i flera år.

Pennprov

Alexander Nikolaevich gav dock inte upp att försöka bevisa sig själv på det litterära området. I sina första pjäser höll han sig till en anklagande, "moralisk-social" riktning. De första publicerades i en ny upplaga, Moscow City List, 1847. Dessa var skisser för komedin "Den misslyckade gäldenären" och essän "Anteckningar från en Zamoskvoretsky-boende." Under publikationen fanns bokstäverna "A. OM." och "D. G." Faktum är att en viss Dmitry Gorev erbjöd samarbete till den unga dramatikern. Det gick inte längre än att skriva en av scenerna, men blev sedan en källa till stora problem för Ostrovsky. Några illvilliga anklagade senare dramatikern för plagiat. I framtiden skulle många magnifika pjäser komma från Alexander Nikolaevichs penna, och ingen skulle våga tvivla på hans talang. Följande kommer att beskrivas i detalj. Tabellen nedan gör att du kan systematisera den mottagna informationen.

Första succén

När hände detta? Ostrovskys verk fick stor popularitet efter publiceringen 1850 av komedin "Vårt folk - låt oss bli numrerade!" Detta verk väckte gynnsamma recensioner i litterära kretsar. I. A. Goncharov och N. V. Gogol gav pjäsen en positiv bedömning. Men detta fat med honung innehöll också en imponerande fluga i salvan. Inflytelserika representanter för Moskvas handelsklass, kränkta av sin klass, klagade till de högsta myndigheterna över den vågade dramatikern. Pjäsen förbjöds omedelbart från produktion, författaren uteslöts från tjänst och ställdes under strängaste polisövervakning. Dessutom hände detta på personlig order av kejsar Nicholas I själv. Övervakningen avskaffades först efter att kejsar Alexander II besteg tronen. Teaterpubliken såg komedin först 1861, efter att förbudet mot dess produktion hävdes.

Tidiga pjäser

Det tidiga arbetet av A. N. Ostrovsky gick inte obemärkt förbi hans verk publicerades huvudsakligen i tidningen "Moskvityanin". Dramatikern samarbetade aktivt med denna publikation både som kritiker och som redaktör 1850-1851. Under inflytande av tidningens "unga redaktion" och huvudideologen i denna krets komponerade Alexander Nikolaevich pjäserna "Fattigdom är inte en last", "Sitt inte på din egen släde", "Lev inte". som du vill”. Teman för Ostrovskys kreativitet under denna period är idealiseringen av patriarkatet, det ryska gamla seder och traditioner. Dessa känslor dämpade något det anklagande patoset i författarens arbete. Men i verken av denna cykel växte Alexander Nikolaevichs dramatiska skicklighet. Hans pjäser blev kända och efterfrågade.

Samarbete med Sovremennik

Från och med 1853, i trettio år, visades Alexander Nikolaevichs pjäser varje säsong på scenerna i teatrarna Maly (i Moskva) och Alexandrinsky (i St. Petersburg). Sedan 1856 har Ostrovskys arbete regelbundet behandlats i tidskriften Sovremennik (verk publiceras). Under det sociala uppsvinget i landet (före livegenskapets avskaffande 1861) fick författarens verk återigen en anklagande kant. I pjäsen "På någon annans fest finns det en baksmälla" skapade författaren den imponerande bilden av Bruskov Tit Titych, där han förkroppsligade den brutala och mörka makten hos inhemsk envälde. Här hördes ordet "tyrann" för första gången, som senare knöts till ett helt galleri av Ostrovskys karaktärer. Komedin "Profitable Place" förlöjligade tjänstemäns korrupta beteende som hade blivit normen. Dramat ”Kammaren” var en levande protest mot våld mot individen. Andra stadier av Ostrovskys kreativitet kommer att beskrivas nedan. Men höjdpunkten för att uppnå denna period av hans litterära verksamhet var det sociopsykologiska dramat "Åskvädret".

"Storm"

I denna pjäs målade "alla människor" Ostrovsky den tråkiga atmosfären i en provinsstad med dess hyckleri, elakhet och de "äldste" och de rikas obestridda auktoritet. I motsats till människors ofullkomliga värld skildrar Alexander Nikolaevich hisnande bilder av Volga-naturen. Bilden av Katerina är fylld med tragisk skönhet och dyster charm. Åskvädret symboliserar hjältinnans mentala turbulens och personifierar samtidigt bördan av rädsla som de ständigt lever under vanliga människor. Den blinda lydnadens rike undergrävs, enligt Ostrovsky, av två krafter: sunt förnuft, som Kuligin predikar i pjäsen, och Katerinas rena själ. I sin "Ray of Light in a Dark Kingdom" tolkade kritikern Dobrolyubov bilden av huvudpersonen som en symbol för djup protest, som gradvis mognar i landet.

Tack vare denna pjäs höjde Ostrovskys kreativitet till ouppnåeliga höjder. "The Thunderstorm" gjorde Alexander Nikolaevich till den mest kända och vördade ryska dramatikern.

Historiska motiv

Under andra hälften av 1860-talet började Alexander Nikolaevich studera historien om oroligheternas tid. Han började korrespondera med den berömda historikern och Nikolai Ivanovich Kostomarov. Baserat på studiet av seriösa källor skapade dramatikern en hel serie historiska verk: "Dmitry the Pretender och Vasily Shuisky", "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk", "Tushino". Problemen med den ryska historien skildrades av Ostrovsky med talang och autenticitet.

Andra pjäser

Alexander Nikolaevich förblev fortfarande trogen sitt favorittema. På 1860-talet skrev han många "vardagliga" dramer och pjäser. Bland dem: "Hard Days", "The Deep", "Jokers". Dessa verk konsoliderade de motiv som redan hittats av författaren. Sedan slutet av 1860-talet har Ostrovskys verk genomgått en period aktiv utveckling. I hans dramaturgi framträder bilder och teman av det ”nya” Ryssland som överlevde reformen: affärsmän, förvärvare, degenererade patriarkala pengapåsar och ”europeiserade” köpmän. Alexander Nikolaevich skapade en lysande serie satiriska komedier som avslöjar medborgarnas illusioner efter reformen: "Mad Money", "Warm Heart", "Wolves and Sheep", "Skog". Dramatikerns moraliska ideal är renhjärtade, ädla människor: Parasha från "Warm Heart", Aksyusha från "The Forest". Ostrovskys idéer om meningen med livet, lycka och plikt förkroppsligades i pjäsen "Labor Bread". Nästan alla Alexander Nikolaevichs verk skrivna på 1870-talet publicerades i Otechestvennye zapiski.

"Snow Maiden"

Uppkomsten av denna poetiska pjäs var helt tillfällig. Maly Theatre stängdes för renovering 1873. Hans konstnärer flyttade in i byggnaden Bolsjojteatern. I detta avseende beslutade kommissionen för ledningen av de kejserliga teatrarna i Moskva att skapa en föreställning där tre trupper skulle vara involverade: opera, balett och drama. Alexander Nikolaevich Ostrovsky åtog sig att skriva en liknande pjäs. "The Snow Maiden" skrevs av dramatikern för en mycket kortsiktigt. Författaren tog handlingen från ryska som grund. folksaga. Under arbetet med pjäsen valde han noggrant ut storlekarna på dikterna och rådgjorde med arkeologer, historiker och antikexperter. Musiken till pjäsen komponerades av den unge P. I. Tjajkovskij. Pjäsen hade premiär 1873, den 11 maj, på Bolsjojteaterns scen. K. S. Stanislavsky talade om "Snöjungfrun" som en saga, en dröm berättad i klangfulla och magnifika vers. Han sa att realisten och vardagslivsförfattaren Ostrovsky skrev denna pjäs som om han tidigare inte var intresserad av något annat än ren romantik och poesi.

Arbete de senaste åren

Under denna period komponerade Ostrovsky betydande sociopsykologiska komedier och dramer. De pratar om tragiska öden känsliga, begåvade kvinnor i en cynisk och självisk värld: "Talanger och beundrare", "Dowry". Här utvecklade dramatikern nya sceniska uttryckstekniker som föregick Anton Tjechovs verk. Medan han bevarade egenheterna i sin dramaturgi, försökte Alexander Nikolaevich att förkroppsliga karaktärernas "inre kamp" i en "intelligent, subtil komedi."

Sociala aktiviteter

År 1866 grundade Alexander Nikolaevich den berömda konstnärliga cirkeln. Han gav därefter Moskvascenen många begåvade figurer. D. V. Grigorovich, I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sadovsky, A. F. Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Tchaikovsky besökte Ostrovsky, L. N. Tolstoy, M. E. Saltykov-Shchedrin, I. E. Saltykov-Shchedrin.

År 1874 skapades Society of Russian Dramatic Writers and Opera Composers i Ryssland. Alexander Nikolaevich Ostrovsky valdes till föreningens ordförande. Fotografier av den berömda offentliga figuren var kända för alla älskare av scenkonst i Ryssland. Reformatorn gjorde stora ansträngningar för att se till att teaterledningslagstiftningen reviderades till förmån för konstnärer och därigenom förbättrade deras ekonomiska och sociala situation avsevärt.

1885 utsågs Alexander Nikolaevich till posten som chef för repertoaravdelningen och blev chef för teaterskolan.

Ostrovsky-teatern

Alexander Ostrovskys verk är oupplösligt kopplat till bildandet av riktig rysk teater i dess moderna mening. Dramatikern och författaren lyckades skapa en egen teaterskola och ett speciellt helhetskoncept för uppsättning av teaterföreställningar.

Egenskaperna för Ostrovskys kreativitet på teatern ligger i frånvaron av motstånd mot skådespelarens natur och extrema situationer i pjäsens handling. I Alexander Nikolaevichs verk händer vanliga händelser med vanliga människor.

Huvudidéer för reform:

teater bör byggas på konventioner (det finns en osynlig "fjärde vägg" som skiljer publiken från skådespelarna);
när en pjäs sätts upp måste vadet inte göras på en berömd skådespelare, utan på ett team av artister som förstår varandra väl;
oföränderligheten i skådespelarnas inställning till språk: talegenskaper bör uttrycka nästan allt om karaktärerna som presenteras i pjäsen;
folk kommer till teatern för att se skådespelarna spela, och inte för att bekanta sig med pjäsen - de kan läsa den hemma.

De idéer som författaren Alexander Nikolaevich Ostrovsky kom med förfinades därefter av M. A. Bulgakov och K. S. Stanislavsky.

Privatliv

Dramatikerns personliga liv var inte mindre intressant än hans litterär kreativitet. I borgerlig vigsel Alexander Nikolaevich Ostrovsky levde med en enkel borgerlig kvinna i nästan tjugo år. Intressanta fakta och detaljer äktenskapliga relationer författaren och hans första fru retar fortfarande forskare.

År 1847, i Nikolo-Vorobinovsky Lane, bredvid huset där Ostrovsky bodde, bosatte sig en ung flicka, Agafya Ivanovna, med sin trettonåriga syster. Hon hade ingen familj eller vänner. Ingen vet när hon träffade Alexander Nikolaevich. Men 1848 fick de unga en son, Alexei. Det fanns inga förutsättningar för att uppfostra ett barn, så pojken placerades tillfälligt på ett barnhem. Ostrovskys far var fruktansvärt arg över att hans son inte bara hoppade av ett prestigefyllt universitet, utan också blev involverad med en enkel borgerlig kvinna som bodde bredvid.

Alexander Nikolaevich visade dock fasthet och när hans far och hans styvmor reste till den nyligen inköpta Shchelykovo-godset i Kostroma-provinsen, bosatte han sig med Agafya Ivanovna i hans trähus.

Författaren och etnografen S.V. Maksimov kallade skämtsamt Ostrovskys första fru "Marfa Posadnitsa" eftersom hon var bredvid författaren i tider av svår nöd och svår nöd. Ostrovskys vänner karakteriserar Agafya Ivanovna som en naturligt mycket intelligent och varmhjärtad person. Hon kände till handelslivets seder och seder mycket väl och hade ett ovillkorligt inflytande på Ostrovskys arbete. Alexander Nikolaevich rådfrågade ofta med henne om skapandet av hans verk. Dessutom var Agafya Ivanovna en underbar och gästvänlig värdinna. Men officiellt äktenskap Ostrovsky formaliserade inte avtalet med henne ens efter sin fars död. Alla barn som föddes i denna förening dog mycket unga, bara den äldste, Alexei, överlevde kort sin mor.

Med tiden utvecklade Ostrovsky andra hobbyer. Han var passionerat kär i Lyubov Pavlovna Kositskaya-Nikulina, som spelade Katerina vid premiären av The Thunderstorm 1859. Men ett personligt avbrott inträffade snart: skådespelerskan lämnade dramatikern för en rik köpman.

Sedan hade Alexander Nikolaevich ett förhållande med den unga konstnären Vasilyeva-Bakhmetyeva. Agafya Ivanovna visste om detta, men hon bar orubbligt sitt kors och lyckades behålla Ostrovskys respekt för sig själv. Kvinnan dog 1867, den 6 mars, efter en svår sjukdom. Alexander Nikolaevich lämnade inte sin säng förrän i slutet. Begravningsplatsen för Ostrovskys första fru är okänd.

Två år senare gifte sig dramatikern med Vasilyeva-Bakhmetyeva, som födde honom två döttrar och fyra söner. Alexander Nikolaevich levde med denna kvinna till slutet av sina dagar.

Författarens död

Det intensiva sociala livet kunde inte annat än påverka författarens hälsa. Dessutom, trots de goda avgifterna från produktionen av pjäser och en årlig pension på 3 tusen rubel, kontanter Alexander Nikolaevich fick aldrig nog. Utmattad av ständiga bekymmer, misslyckades författarens kropp så småningom. År 1886, den 2 juni, dog författaren på sin egendom Shchelykovo nära Kostroma. Kejsaren donerade 3 tusen rubel för dramatikerns begravning. Dessutom tilldelade han en pension på 3 tusen rubel till författarens änka och ytterligare 2 400 rubel om året för att uppfostra Ostrovskys barn.

Kronologisk tabell

Ostrovskys liv och verk kan kort visas i en kronologisk tabell.

A. N. Ostrovsky. Liv och kreativitet

	A. N. Ostrovsky föddes.
	Den framtida författaren gick in i First Moskva Gymnasium.
	Ostrovsky blev student vid Moskvas universitet och började studera juridik.
	Alexander Nikolaevich lämnade universitetet utan att ha fått ett utbildningsdiplom.
	Ostrovsky började tjänstgöra som skrivare i Moskvas domstolar. Han var engagerad i detta arbete fram till 1851.
	Författaren skapade en komedi som heter "The Picture of Family Happiness".
	Uppsatsen "Notes of a Zamoskvoretsky Resident" och skisser av pjäsen "The Picture of Family Happiness" dök upp i "Moskva City List".

	Publicering av komedin "Poor Bride" i tidningen "Moskvityanin".
	Ostrovskys första pjäs spelades på scenen i Maly Theatre. Det här är en komedi som heter "Don't Get in Your Own Sleigh."
	Författaren skrev en artikel "Om uppriktighet i kritik." Premiären av pjäsen "Fattigdom är inte en last" ägde rum.
	Alexander Nikolaevich blir anställd på tidningen Sovremennik. Han deltar också i Volgas etnografiska expedition.
	Ostrovsky avslutar arbetet med komedin "The Characters Didn't Mesh". Hans andra pjäs, "A Profitable Place", förbjöds från produktion.
	Premiären av Ostrovskys drama "The Thunderstorm" ägde rum på Maly Theatre. Författarens samlade verk ges ut i två volymer.
	"The Thunderstorm" ges ut i tryck. Dramatikern får Uvarovpriset för det. Funktionerna i Ostrovskys kreativitet beskrivs av Dobrolyubov i den kritiska artikeln "A Ray of Light in a Dark Kingdom."
	Det historiska dramat "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" publiceras i Sovremennik. Arbetet börjar med komedin "Balzaminovs äktenskap".
	Ostrovsky fick Uvarov-priset för pjäsen "Synd och olycka lever på ingen" och blev motsvarande medlem i St. Petersburgs vetenskapsakademi.
1866 (enligt vissa källor - 1865)	Alexander Nikolaevich skapade den konstnärliga cirkeln och blev dess förman.

	Vårsagan "The Snow Maiden" presenteras för publiken.
	Ostrovsky blev chef för Society of Russian Dramatic Writers and Opera Composers.
	Alexander Nikolaevich utsågs till posten som chef för teatrarnas repertoaravdelning i Moskva. Han blev också chef för teaterskolan.
	Författaren dör på sin egendom nära Kostroma.

Ostrovskys liv och arbete var fyllt av sådana händelser. En tabell som indikerar de viktigaste händelserna i författarens liv hjälper till att bättre studera hans biografi. Alexander Nikolaevichs dramatiska arv är svårt att överskatta. Även under den stora konstnärens liv började Maly-teatern kallas "Ostrovskys hus", och detta säger mycket. Ostrovskys kreativitet, kort beskrivning som beskrivs i den här artikeln är värt att studera mer i detalj.

Det är osannolikt att det kommer att vara möjligt att kort beskriva Alexander Ostrovskys arbete, eftersom den här mannen lämnade ett stort bidrag till litteraturens utveckling.

Han skrev om många saker, men mest av allt i litteraturhistorien är han ihågkommen som en god dramatiker.

Popularitet och egenskaper hos kreativitet

Popularitet för A.N. Ostrovsky kom med verket "Vårt folk - vi kommer att bli numrerade." Efter att det publicerats uppskattades hans arbete av många dåtidens författare.

Detta gav självförtroende och inspiration till Alexander Nikolaevich själv.

Efter en så framgångsrik debut skrev han många verk som spelade en betydande roll i hans arbete. Dessa inkluderar följande:

"Skog"
"Talang och fans"
"Hemgift."

Alla hans pjäser kan kallas psykologiska dramer, eftersom för att förstå vad författaren skrev om, måste du gräva djupt i hans arbete. Karaktärerna i hans pjäser var mångsidiga personligheter, vilket inte alla kunde förstå. I sina verk tittade han på hur landets värderingar kollapsade.

Var och en av hans pjäser har ett realistiskt slut författaren försökte inte avsluta allt med ett positivt slut, som många författare för honom, var det viktigaste att visa verkligt, snarare än fiktivt, liv. I sina verk försökte Ostrovsky skildra det ryska folkets liv, och dessutom förskönade han det inte alls - utan skrev vad han såg omkring sig.

Barndomsminnen fungerade också som motiv för hans verk. Särskiljande drag Hans verk kan sägas vara att hans verk inte var helt censurerade, men trots detta förblev de populära. Anledningen till hans popularitet var kanske att dramatikern försökte presentera Ryssland för läsarna som det är. Nationalitet och realism är de viktigaste kriterierna som Ostrovsky höll sig till när han skrev sina verk.

Arbete de senaste åren

EN. Ostrovsky blev särskilt intresserad av kreativitet i senaste åren sitt liv, det var då han skrev de mest betydelsefulla dramer och komedier för sitt arbete. Alla av dem är skrivna av en anledning, främst hans verk beskriver de tragiska öden för kvinnor som måste hantera sina problem ensamma. Ostrovsky var en dramatiker från Gud, det verkar som om han lyckades skriva mycket lätt, tankarna kom till hans huvud. Men han skrev också verk där han fick jobba hårt.

I sina senaste verk utvecklade dramatikern nya tekniker för att presentera text och uttrycksfullhet – som blev utmärkande i hans verk. Hans stil att skriva verk var mycket uppskattad av Tjechov, vilket för Alexander Nikolajevitj är bortom beröm. Han försökte i sitt arbete visa hjältarnas inre kamp.