XVIII世紀の古典的な国。 フランスは経済発展の独創性、技術発明と「悟り」となっています。

フランスはヨーロッパの文化の中心だけでなく、新しい形態の衣装の唯一の創造主にもあります。 イギリスの影響もまた芸術の一部に影響を及ぼし、特にスーツの影響を受けます。 XVIII世紀の男性の開発に対する女性衣装とイギリスの発展に及ぼすフランスの影響は、これら2つの国の衣装の研究に限定することを可能にします。 ドイツ、スペイン、東ヨーロッパ諸国の衣装における地元の特殊性の保全は、封建型のクローゼットの現れでしたが、ヨーロッパの衣装の発展には影響しませんでした。

XVIII世紀の技術で。 よりエレガントな装飾的なスタイルのロココはバロックを置き換えるようになります。 その名前はフランス語の単語「ロコイル」から来ています。これは、「装飾」、「シンクの形の装飾の要素」を意味します。 このスタイルはコスチュームに大きな影響を与えました、彼の影響下では審美的な理想が変わりました。

ロココのスタイルは、エレガントな装飾的、脆弱性、洗練、官能的、そしていくつかの方法によって区別されました。 彼は直線を耐えず、曲がって滑らかさを獲得しました。 それはフランスの革命の始まりと絶対主義の崩壊で終わった貴族的な方法の支配の最後の期間でした。

理想的なロココはエレガントなシルエットと洗練されたマナーと考え\u200b\u200bられていました。 動き、歩行は「良いマナー」の教師の指導の下で開発されました。 「良いトーン」は、貴族とブルジョアイジーを共有した障害となった。

18世紀は、「Gallicitic Age」、メニュー、レース、パウダーの世紀です。

ファッショナブルなシルエットは狭い肩、非常に薄い腰、腰の丸みを帯びたライン、小さな髪型です。 男性の衣装でさえ女性らしさを見ました。

ベルベットから縫製された貴族の衣装、重いシルクとブロコード、最高のキャンバスとレース、輝く金と宝石（ボタンの代わりにさえ）。 最低限最も高価で、一度だけ上に置いてください。

メンズスーツ

男性貴族衣装の必須所属は、レースフリルズの装飾の前に緑豊かなレースのカフとカットを備えた薄いキャンバスで作られたスノーホワイトシャツでした - 「ザボ」。

シャツの上には「ベスト」に置かれています - 狭い長袖の刺繍を持つ明るいシルク生地で作られた狭い揺れジャケット、それは動けなくなっていて、いくつかの場所で肘の縫い目に沿って固定されています。 このジャケットは胸部の真ん中まで腰の上に固定されており、ジャブを開く。

世紀の後半に、VESTAは袖なしで縫い始め、背中はキャンバスで作られていました、そして、彼女は「ウェストン」、または「ベスト」と呼ばれました。 イギリスでは、VESTAは「週」と呼ばれていました。 シャツやベスタの男性の上にジャストサイアが飾られていました。

18世紀の初めに、JustocardはABIに変身し、それは胸や腰を密に促進し、側面の縫い目に数倍のFALを持っていました、そして彼の背中に偽の閉鎖を持つスロットです。 サテンやシルクから縫い付けられ、側面やポケットの刺繍側で装飾されたパレードアビジ、カフはベストと同じ布からしました。 XVIII世紀の終わりから。 Abbotは裁判所だけで身に着け始めました。

JustocardとAbbarを使って、男性は「Culnotes」 - 膝の長さに狭いズボンを着用しています。 彼らはボタンの下部に固定されていました、そして時々彼らはポケットを持っていました。 貴族の詐欺師の上に、白い絹のストッキングは時々ブルジョアの上に置かれました。

手袋、ベルト数量の補足スーツの刀レインコート。 30代 18世紀、ファッションと一緒に、嗅ぎとタバコに登場しました。

冬には、男性は靴の上に着用し、足から膝まで足から足を守っていないソールなしで、大きなクラッチと「レギンス」 - ストッキングを着ていた。

18世紀のオマンコの寿命から。 「世紀の完璧さ」A. Vasilyev.

https://youtu.be/mvqomequuyi。

女性の衣装

Rococo Era Costumeの女は、エレガントな磁器像に似ていました。 明るく軽い色調のスイートのシルエットは非常に女性らしかった、そして壊れやすい肩、腰の薄い腰と丸さの優しさを強調していました。

女性は、スカートが自由に横たわって、広い折りたたみに落ちていた軽量なフレームを軽量なフレームに着けていました。 Fijma、およびフランスの「Panya」で、密封された布のローラーと層を敷設し、ローラーと層を敷設します。 パニアの形は多様でした：楕円形、円形、円錐形。

より広いベル型の貴族は着ていた。 パンヤーの代わりにボルジョイス媒体の女性は、より頻繁に下のスカートを着用しています。

10年後、PANYAは大いに拡大し、楕円の形を取得しました。 ドアを駆り立てる、それらの中の馬車の中に座るためには非常に不快でした、そしてフレームを使ってヒンジを使い始めたとき。

裁判所のドレスは肩や腰に縫い付けられたループを持っていました。

女性は下部と上のドレスを着ていた - "Frepton"と "Modest"。 Frepropの鶏は豊かに刺繍されていた、ボディスは非常に狭かった、コルセットは彼に置かれました。

控えめなドレスは腰から壊れていた、そしてカットの縁には豊かな刺繍で装飾されました。 持ち上げ能力は、ボウルで胸に縛られたかステッチされました。 弓は、いわゆる「階段」の胸に位置していました。 レースで飾られたカラの形で減装。 狭い、スムーズに縫製されたスリーブは緑豊かなレースの白鳥を補った（ほとんどの場合3つがありました）。 女性の首は時々光の絹のゴルクによって言われました。

Rococo Eraでファッショナブルなものは「Contuna」でした - ドレス「ワットの折り」は腰で幅が広く、長い間違いです。 私たちはベルトなしでそれを身に着けていました、フレーム上の下のスカートの上に置かれました。 後ろに、トリムの下で、大きな折り目が置かれました。 輪郭は膨潤して、カットなしでリボンまたは固体で胸部に固定することができます。 それは明るい明るい色の明るい色または大きなストリップのシルク、セミテッド、サテン、ベルベット織物から縫いました。

18世紀の半ばまでに、輪郭は強く根ざしていました、そしてそれは自宅でのみ着用されました。 輪郭の路上では、人口の下層の代表だけが見つかりました。

18世紀半ばの女性のスーツはロココのスタイルの性格を保持していましたが、シルエットや装飾によってもっと複雑になりました。

18世紀のファッションの第2半の特徴的な兆候は、新地の新しい形態でした - 楕円形でした。

女性は広く身に着けていて、側面に囲まれてスカートの前後に置かれています。 そのようなスカートの女性の横にあるキャバリアーは、その周りにはいかないが、いくつかの前方に手を向けなければならなかった。 フロントドレスはリボンや弓からの塊のガーランドで覆われていました、そしてエッジはリボンとレースからローラーでトリミングされました。 そのような衣装は、ルイXVIとMaria Antoinetteの裁判所でのグランドフェスティビティの間に適切でした。 彼らは乗馬の優雅さと見なされました。

18世紀の終わりに、世俗的な女性の朝のドレスは「ポロネス」で、スカートとボディスから成る「ポロネス」は、その上にドレッシングドレスに参加しました。 上部のドレスは3つの部分とほぼ直線の床の巻き戻しを切り取られました。 場所で背中と棚を接続し、レースが発売され、アセンブリがそれを使って得られ、半円形のドレスがドレスの底部に形成されました。

ゲームストッキングは刺繍金または銀の明るいシルクでした。

18世紀半ばから、女性の狩猟衣装はキョロタになっています。

彼らの服の中のシンプルな町当方は貴族の衣装を模倣しましたが、それを暗い色の低コストの布地から縫いました。

履物

男性は、バックルエスカルペンで飾られた、低いかかとと平らな軽い靴で靴を着ていた。

女性はハイヒールでサテンや細かい色の革からオープンシューズを持っていました。

男性のヘアスタイルと帽子

Rococoスタイルの男性のヘアスタイルはカールに丸まっているか、髪を滑らかに梳いた。 その背後には黒いリボンと関連しているか、ブラックバッグ「財布」に隠されていました。 貴族の毛髪、そしてまた白い粉末かつらを着用しています。 滑らかに剃られた顔。

18世紀のファッショナブルなヘッドドレスは「三角形」でした。

男性はしばしば頭の上ではなく左手に彼女を保ちました。

18世紀の後半に、帽子は前のように彼らの手を維持することはできません。 前者の三本指の代わりに、より便利な「2桁」が含まれています。 低いチュリーと狭いフィールドとシリンダーを持つ円錐形の「英語」の帽子と、リデンゴットに着用されました。

バムヘアスタイルと帽子

女性の髪型は小さかった。 髪の毛がカールに丸まった、頭の後ろに上げられて鱗屑をした。 髪型は粉末状に飾られ、リボン、羽毛、花、真珠の糸で飾られています。

女性のヘッドディブは大きかった。 頭は岬で覆われていましたが、旅行は男性のトリコンに置かれ、そして小さなケープを着て、リボン、花、レースで飾られました。

70~80とGgの間。 18世紀には、ヘッドドレスと全体の1つだった複雑なパレードレディのヘアスタイル - 「CAOUFURE」がありました。 彼女の種のいくつかは、フランスクイーンマリアアントーインレット - レオナルの美容院によって作成されました。 髪の毛を額に登って、時々最大60 cmまで、細かいフレームに固定されている。 それから彼らはそれらを丸め、スタッド、子馬、粉末、リボン、羽毛、レース、花、宝石の質量で装飾された。 ヘアスタイルの上に、花、果物、さらには帆船のレイアウトを持つバスケット全体が開かれました。

イギリスのファッションの影響下では、髪型は徐々に低くなり、単純化された、髪の毛が水たまりを止めました。 帽子は巨大なシルクやベルベットまたは幅広い分野の "英語"です

装飾と化粧品

18世紀には、赤面、粉末、香水、ハエがいました。 髪の毛とかつら

そして男性、そしてRococo Eraの女性の衣装は、宝石類を含む多数の宝石類を補給しました。 レース、弓、遺跡、最も豊富な刺繍が出席しました。

ファッションはリング、ブレスレット、ネックレス、ネックレス、鎖のゴールドウォッチです。 人工色の花束（多くの場合陶器）、誰が胸の上に積み上げました。 革や彼女の首のレースからのフリルを持つ女性の革白。 ワットとブッシュとしてそのような有名な芸術家を描いたファンの人気を失いません。

1778年に、Galerie DESモード（ "Gallery Mod"）はパリ（ "Mod Gallery"）で学び始めました（ "mod gallery"）、顔の顔の注意を集中させたWatto de Lilleは、顔の顔の注意を焦点を合わせました。衣装。 同じ年には、ヘアスタイルについての最初の版が公開されています。 モードの機能は、月ごとに12のMODパターンを含むカレンダーと、パリの仕立て屋、ホワイトストーン、美容師、および香水の住所です。

Pandoraは光を通して続きます。 彼らの経路は大幅に増加します。

ガリレオ。 XVIII世紀の女性

https://youtu.be/sv5h9po8irs。

エディション、スプレッドファッションは、フランスだけでなくヨーロッパ全体にも出てきます。 例えばドイツでは、1786年に、雑誌ベースのアドバイザーとジャスティン・ベルソーの人工色のワークショップの所有者によって出版された、雑誌が出版され始めました。 雑誌は歴史的で文学的な性格を身に着けていた、古代の衣装、劇場、芸術の歴史に関する記事を出版しました。

ファッショナブルな服サンプルは徹底的に塗られた彫刻に示されました。

付属品。

これらの忘れられたアクセサリーの1つはポートブーケであり、それはポーズブーケやポジーホルダー、またはTussie-Musieです。 このアクセサリーは花の花束のふりをした女性のための立場です。 ポートブーケは硬い紙で作られており、時には - 銀、金または他の金属から、そして形の形は小さな花瓶に似ていました。 ポートブーケはカラーバジェットのホルダーアクセサリーの合計名であると考えられています。 それは服に取り付けることができ、手に入れ続けることができます、それは手首やベルトを持っているチェーン上にあることができます。

このアクセサリーは、ルイXIVの統治の間にフランスのファッションに入り、多くの国で人気を獲得しました。 XVII-XVIIIの世紀、服や髪の服や髪は、小瓶に置かれた花で飾られています。花が彼らの香りと鮮度を保持してくれてありがとう。 芳香族ブーケは疾患を防ぐためにまだ着用されていました。 人々は心地よい香りが体を享受するだけでなく、疫病型の感染症や伝染病を予防すると信じていました。 生きている花は装飾だけでなく、防衛もこの信仰にあり、それはこの信仰にありました。 実際、花はペストから誰かを保存しませんでした...

通常、ポート - ブーケは、金、銀、骨または真珠の1つ以上の材料で作られた円錐形または角の形の花瓶からなっていた。 彼らはエナメル、貴石、真珠、ミニチュア、そして知覚できない覗き見て飾られていました。

その後、XIXと早期XXセンチュリーでは、彼らは女の子のためのファッショナブルなアクセサリーになりました。 キャバリアによって提示された花はブーケで集められ、求愛の場合に実証されました。 彼はウィハトレンのように着ることができます - 腰、コルシゲ、または単にリングまたはチェーン上に手を置いてください。 Xix世紀では、ポートブーケは人気のぎくしりに達しました、彼らは公式の贈り物として、そして歴史的な会議やイベントの記憶に提示されました。

18世紀に服を着たように。
https://youtu.be/upnwwwp3fosa。

18世紀の働く女性に着く方法
https://youtu.be/numo7rbmdou

ブランズウィックの18世紀に服を着たように。
https://youtu.be/bw2aenpo1zo。

1750 - 60年代にどのように飾られた女性がいかがです
https://youtu.be/6feaqj4oq48。

1740年代にどのように服を着ています
https://youtu.be/r2uu6okswvo。 男性が18世紀にどのように服を着たか。
https://youtu.be/fps4b5omhgo。

18世紀に服を着たように（1779）
https://youtu.be/zlqxaw9gtqy

18世紀に働いている女性が18世紀に働いています。
https://youtu.be/5aeb_4cmbqw。 18世紀にどのように街のミュージシャンが服を着たか。
https://youtu.be/2drssuwum7c。

18世紀に服を着たように。 ポケット。
https://youtu.be/5shcqpsvcwc。

18世紀に中流階級の服を着ています。
https://youtu.be/g6k0ngxcqvs。

ヨーロッパでは、18世紀 - エポックは女性の世紀と呼ばれています。 フィットとエロチシズム、巨大なドレス、野心的なヘアスタイル - これらすべては18世紀のシンボルです。 それは18世紀にいたと、女性のファッションは贅沢とPOMPの頂上にあることでした。

18世紀のファッション歴史

新世紀の始まりは緑豊かに到着します。 以前と同じように、ヴェルサイユとパリから決定されています。 18世紀の初めのファッションは、レースのネックラインとパニーの巨大なスカートで、狭い「コルセット」ウエストと女性のシルエットをもたらします。 これはスカートを必要なドーム状の形式で与えるための特別な装置です。 当初、それは丸いパンエ、そして18世紀後半に、樽が入るパニールを入力しました。 大きく突き出ている側のドレスが表示されますが、平らな前面と裏側。 18世紀のフランスのファッションとスイングドレス - grodetourは、カットやネックラインなしでより軽い布の下の服装の上に服を着ていました。 Grodetourは重織物 - シルク、モアレ、サテン、ブロコードで作られました。 多くの場合、服は毛皮で仕上げられました。 18世紀の中旬までに、ヨーロッパではフランスの動向が守られています、Fijmasは馬の階から作られました。 彼らはクジラのTSAからパンヤーを大幅に柔らかくし、例えばドアで無料で行くことができました。 次に、柔らかいフレームでさえ柔らかいフレームです。 そしてドレスはたくさんの弓、リボン、rolverによって覆われています。 厳粛なケースでは、電車がドレスに取り付けられており、それは踊りの間に取り除かれる可能性があります。 それは現状でした：ループが長いほど、女性がより難しい。

イギリスのファッション18世紀

イギリスのファッションでは、甘やかされて破損したロココのスタイルは合いませんでした。 実践的なイギリスの好みのローフとウール、シルクとレースではありません。 その時代の英語協会のために、女性のドレス上のイギリスの18世紀のファッションは、カットと装飾のシンプルさを特徴とするので、主な理想でした。 穏やかなライトトーンの滑らかな組織が好ましい。 ドレスは小さな色の色で装飾されている可能性があります。 Fizhmamiとコルセットを介して、フィッティングリフトとアセンブリストレートスカートからなるドレス角に置かれています。 ネックラインは胸当てで覆われていました。 多くの場合、ホームセッティングでは、英語の女性とすべてがFijmを拒否し、単純なキルティングスカートを持つドレスを好みました。 このドレスはフラグウェーと呼ばれていました。

セクションの伝統の出版物

男性のファッションxviii - 早期XXセンチュリーの歴史

Portal "Culture.rf"を搭載した場合は、男性の外観が何世紀にもわたって変わったのかを覚えています。

緑豊かな衣装と石油

ピーターのコスチュームI.カジュアルカフタン、キャミソール。 Heinselc、ウールの生地、リネン絡まった布、フリンジ。 XVIII世紀の始まり。 写真：reenactor.ru。

男性のカフタン。 XVIII世紀 写真：mylitta.ru。

Peter's Costume I.お祝いのカフタン、カミソール、ズボン。 Sukno、サテン、コットンバイク、シルクスレッド、刺繍。 Rubbrozh XVII - XVIII世紀。 写真：reenactor.ru。

非常に長い - XVIII世紀 - オスのスーツが明るさと装飾的な詳細の豊富な女性に劣らなかった。 そのエポックの服は現代とは異なりましたが、3つの商品の男性の衣装の基礎は既に形成されました。 今日はジャケット、ベスト、ズボン、そしてXviii Century - Caftan、カマゾール、カロタです。

原則として、CAFTANが胴体を腰にしっかりと促進するように縫い付けられましたが、床は膝の長さでした。 長袖の袖口は広々としていました。 カキャンは襟なしで行った、部分的にしか持たないか、まったく固定されていません。カミソールはその下に見えました。 彼はほぼ完全にハハソンカフンを繰り返したが、通常は袖なしであった。

Culoti - それで、彼らはフランス - ショートパンツ、高貴で裕福な人々の特権で呼ばれました。 「サンテライト」と呼ばれる、その他のスフランスの革命の日、つまり「ゆるい」：彼らは仕事が便利だった長いズボンを着ていました。

ベルベット、シルク、サテンから、カジュアルなメンズスーツをウールや布で縫い抜きました。 カフタンとカマゾールのほとんどすべての部分で、テーラーは装飾を強調しようとしました - 刺繍、金、銀のハナ、カフとカラーのシャツはレースで仕上げました。

カマゾールの男性の下で、女性のように、シャツを置きます。 その時、彼女は高価な布からの服の残りの部分が不可能だったので、彼女は非常に重要な衛生的な役割を果たしました。 貴族の薄い雪の白い布で作られた貴族のシャツ。 短いズボンがストッキングを着用して、最もエレガントも白と見なされました。

多くの注目、ヨーロッパの貴族は服だけでなく、靴、アクセサリーも支払いました。 現代の基準のヒールの高さの靴はバックルで飾られました。 ブーツはまた身に着けていましたが、それほど頻繁には：旅行、旅行、狩猟のための靴でした。 ウィッグは頭の上に置かれ、粉々にぴったりさされていた。 その最も人気のあるタイプは、側面と尾にきついカールのカールを持つ人工的な髪型です。 クリーンで手入れが難しいかウィッグを維持していましたが、あなたがあなた自身の長い髪を置く必要がある場合よりもまだ簡単です。 ハット三角形、長いレインコート、そしてさまざまな装飾的な細部の衣装を完了しました：手袋、Tobacker、杖、ロボリーなどの装飾。 次の靴で光を入力するか、フランスで呼ばれたように、「ペシメトラ」は、女性よりも少し短い時間をかけました。

「男性の拒絶」とダンディ

メンズスーツ。 フック。 XVIII世紀 写真：Letopis.info。

メンズスーツ。 XVIII世紀 写真：costumehistory.ru。

メンズスーツ。 sutuk。 Xix世紀の始まり。 写真：foto-basa.com。

XVIII世紀の終わりまでに、ファッショナブルな服はより簡単になり、より便利です。 その時代のファッションの議案はフランスでしたが、男性衣装の分野では、この役割は徐々にイギリスに移動しました。 ロイヤルヤードで時間を費やしたフランスの貴族とは異な\u200b\u200bり、英語の紳士は彼らの国の宿泊施設でその年の大部分を住んでいました、そして最も人気のある娯楽はジャンプと狩猟でした。 これは適切な衣装を必要としました。 男性はクロップを着始め始めましたか、カキサンのようなローブ、しかしシンプルで無料です。 彼らは襟と留め金を備えていました - 悪天候に対する便利な保護。

その後、FRAKはカットオフフロアを持つ様々なSurtukのファッションに入りました。 時間が経つにつれて、Phrakaの階はより狭くなり、徐々にファルダに変わりました。 そしてカフラニで、そして果物の上に、そして後ろの稚魚の上に、彼らは必然的に乗車するのが快適であるようにカットをしました。 Frakの下では、長いカムソールはなく、短いベストで、すでに非常にモダンに思い出されたものでした。 そして徐々に活発なライフスタイルのためのスーツが優雅な都市に変わりました。

衣装のシルエットは一般的に変わりました：彼はより細くなった。 そして彼と一緒に、男性の美しさの理想は変わりました。 プライドの主題は今やスリムでタウの姿になりました。

XVIII世紀の終わりに、男性はBrocadeと絹を放棄し、ウールや曇りのローブのみを着始めました。 長くて豪華な装飾とシャツの上のレース、そして粉末のかつら、そして三つ指。 すぐに「キャンセル」と短いズボン - 彼らは、白いストッキングのように、例えばボール上で最も厳粛な場合だけで身に着け始めました。 日常の人生では、長いズボンに切り替えました：最初の狭いフィッティングパンタロン、そして今日のいつものズボン。 それは時々「偉大な男性の拒絶」と呼ばれる時間でした - Motley Costumeの拒絶。

第一に、イギリスで、そしてその後ヨーロッパの他のヨーロッパでは、ダンディズムが発生しました - 訴訟と行動の様式を含む文化的なキャノン。 Dandyは拘束と絶妙な裂傷服によって区別されました。 元贅沢はミニマリズムを変えました。 しかし、エレガントな衣装の詳細は、LIFETの色、ファブリックシャツ、ネクタイ結び目です - 慎重に考え抜かれました。 同時に、コスチュームの選択が彼にいかなる努力の所有者に費用がかかりなかったかのように、それは簡単に見えませんでした。 有名なプーシキンの弦は「デロメトンの男であると考えていて、爪の遺伝子について考える」と、彼自身の世話として、ダンディの生活のこのような重要な要素について話します。 静かな雪の白いシャツで、スリーブ、スリーブ、スリム - こちらがXix世紀の第1四半期を求めたイメージです。

Xix世紀では、男性の訴訟がゆっくり変わった、それはアイテムが演奏されたという重要な役割でした。 Frakはどのような状況でも関連性のあるワードローブの最も重要な基盤となりました。 時間の経過とともに、ラペルスの幅、肩の線、そしてFaldの長さは一般的に同じままでした。 果物や幹に加えて、男性は名刺を着始めました - これらのアパレルのうちの2つの間に十字架があります。 最もファッショナブルなヘッドドレスは半世紀以上ですシリンダーがなっています。 そして子供の頃から多くの人になじみのある「Shapoklyak」は、実際には隠された春を持つ特別なシリンダーを意味します。 ハイヘッドドレスは、男が部屋に入ったときに彼が干渉しないように折りたたむことができます。 ワードローブ内の唯一の比較的明るいオブジェクトはベストを残しました。 パターン化を含むベルベットやシルクの布からステッチされた、彼らは暗い片や明るいズボンとは対照的です。 タイ結合の方法は信じられないほどの量に存在し、そしてその場では単独で、それから他のものでした。

拘束された古典的で「エレガントな男性」

メンズスーツ。 2階。 XIXセンチュリー 写真：mir-kostuma.com。

メンズスーツ。 2階。 XIXセンチュリー 写真：mir-kostuma.com。

1840年代によると、フラックはパレード、イブニングコスチューム、そしてより快適な不適切な衣装の排出に移り始めました。 もう10年が彼のジャケットを押し始めました。 徐々に、衣服の機能は現代のものと同様の男性のスーツを取り上げて形成した。 「時間のヒーロー」は、主なことが便利だった事業者になりました。 Xix世紀の真ん中から、エレガントな布はついに男性の衣装から消えました。 ベストでも控えめになっているので、彼らは通常ズボンの色の下で縫い付けられています。 スーツトリプルが登場し、そこに3つの項目がすべての材料から縫い付けられています。 首のスカーフの前の最初の高と不快で、減少した、そして襟のシャツは、首のスカーフの前であったところ、布の狭いストリップに変わりました。 アウターウェアが変化しました：体積岬とマントの代わりにコートが含まれていました。 シリンダーはまだ着ていましたが、丸みを帯びた非常に厳しいトイレとキットの帽子の出現がありました - 彼らは独占的なアクセサリートイレとなりました。 一言で言えば、毎日と夕方のスーツのシステムで、それは今日まで存在します。

時間の経過とともに、服はより自由になりました、彼女はとりわけスポーツに影響を与え始めました。 男性は短縮されたズボン、ブレザー、ジャケット、ツイードのジャケット、柔らかいキャスターの帽子、わらの「カヌー」を着て始めました。 タキシードは一種の夕方の衣装として登場しました。

成形された、基本的な男性のワードローブはゆっくり変わった：古典的な衣装はかなり快適になった、彼のカットは姿の欠陥をよく隠されていました。 さらに、彼はほとんど普遍的でした - 衣装は着用され、控えめな役人、そして貴族になることができました。

完成した服の工場は、ファッショナブルなモダンな服をもっと手頃な価格で広まっていました。 したがって、XIXと20世紀のボギングは、PetimetrasとDandyよりも慎重に彼のスーツの詳細を考える必要がありました。 多くのニュアンスがあり、それがどのような状況で着るのが適切です。 特別な記事でさえ、「エレガントな男のデスクブック」のような指示を伴う刊行物でも。 しかし、20世紀の初めには、それを読むのに十分ではありませんでした、そしてT-roadワードローブを注文することは才能や栄光や社会の立場はしないことではありませんでした。

それ以来、それ以来、それ以来、現代の男性は真剣にファッションを見ることに一致していれば、それは彼ら自身の間で多くの共通と過去のファッションを見つけることができます。

男性衣装の歴史：XVIIIからXX世紀の始まりへ

女性衣装18世紀
XVIII世紀に フレームスカートが再び女性のスーツに戻ります。 それはクジラの外側または金属からの水平ラップで補強された密な熟練した布のパニーです。
Panyaはボタンをハードコルセットに絶食した。 後ろにしっかりと敷設されたコルセット。 世紀後半に、パニエは二重FITIHMSに置き換えられます - 腰のテープによって接続されている2つの半足図形の形（各大腿部のために別々に）。 このようなフレームは、メインの関係を持つ三角形のシルエットのシルエットに作成されたこのようなフレーム：成長へのスカートの幅 - 1：1.2。 頭の大きさから成長へ - 1：5; 肩幅から1：5.5スカートの幅。 スカートの長さの長さ1：2.5。

このフレームベースでは、世紀の初めに、新しい種類の女性の服が現れます - Kuntush、または折り目を持つドレス。 これは無料のワンピースのドレスで、肩の中で狭く、腰を通って広い枠に落ちます。 特別な美しさと魅力の彼の背中が提示されました。 芽の線には大きな折り目によって置かれました（図8）。 高いドラリー性と美しいパターンを持っている布地（シルク、ベルベット）は、特別な移動性によって特徴付けられました。 折り目の交差点と破損、そしてパターンは、Rococoアシンメトリの特徴、照明のゲームの表現的で特徴的なものです。 ドレスの組成は静的で明確に固定された前面と移動可能な屋外を組み合わせたものです。 そのようなドレスは、装飾的な組成物の優れたマスターの名前と関連しています。ロココA.ワットは、そのようなドレスで女性の数字を描いた。
フロントで首と胸と胸が始まりました。 狭いスリーブはエルボラインに拡張され、緑豊かなレースの数列の底部で分離された。

スーツは刺繍、靴の靴の靴の靴の靴の絹のストッキングによって補完されました。 非常に一般的な装飾は、チェストに取り付けられた造花の花束、チェーンのキーチェーン時計、レースのフリルでした。 小さなエレガントな髪型が粉末を散歩しています。

女性衣装のシルエットのさらなる発展は再びウエストライン上のトップスによって接続された2つの三角形に戻します。 きつく、硬くて非常に開いたボディスドレスは、緑豊かで、パニーやFIJのスカートの側面に隠れて膨らんだ。 これらは、腰線に沿ったカットオフドレスで、ボンドとダブルスカートで構成されています。 上部のスカートは、真ん中にカットすることも聴覚障害者にすることができます。 ドレスは段ボールのフリル、フリル、弓、ソケット、人工色で装飾されました。 40代から始めて。 ボリュメンメトリックエンボス加工は、コスチュームの歴史の中で最大の分布を獲得しました。

70年代後半に。 フランスでは、イギリスのファッション、芸術的なスタイルの古典主義が広く分布しています。 女性と男性の衣装では、混合された過渡的な折衷的な形で作られます。 ポンプとロココの装飾性を保存したそのような「Angly」の女性ドレスの例はポロナです。

それは下の嵌合のドレス（ボディスとスカート）と上部壊れたワンピースで構成されていました。 彼らはFIJとPolysonでそれを身に着けていた（Polison - これは小さな綿またはヘアパステです。 ボトムドレスのボディスはしっかりと胸や腰に直面しましたが、ボタンは固定されているか敷設されました。 深く広いネックラインはレースまたは段ボールの圧延によって分離されていました。 下のドレスのスカートは最も頻繁に（種子に）短く、ryushで広い圧延で装飾されていました。 トップドレスのボディスはまた、彼が大きな弓によって絆を結んだ胸ラインから密かれ、除去されそして分岐していた。 エッジは緑豊かなフリルによって分離されました。 側面からの後ろに、上部のドレスはレースの助けを借りてポリ角形で排水され、リボンからのタベ、弓の付いたジャケット。

英語の対策と優雅さはまだロココの確立された伝統の上にあり、フランスにもっと控えめな、厳格で簡単な形態が表示されます。 彼らはロココ「Frances」とは対照的に「角度」と呼ばれています。 まず第一に、これらの形式はパニエから分解し、ポリソンを使用して曲面プロファイルシルエットを作成します。 「角度」ドレスは、魅力的なリフトとストレートアセンブリスカートで構成されています。 ネックラインは最も頻繁に胸当てで閉じられています。 小さい袖口の狭いまたは3/4のスリーブ。 圧延で装飾された薄い布のエプロンを身に着けているドレスで。 よりエレガントなオプションはダブルドレスです。台所全体を開いたままにします。 しかし、壮大な装飾性や体積装飾がありませんロココ、色と色の組み合わせは変化しています。 新しいプロファイルS字型シルエットの主な関係が変更されました：ヘッドサイズは成長1：6; スカートの幅まで幅1：2。 スカートの幅が成長する1：2。衣装の下部と上部の質量はバランスが取れていますが、衣装の要素の比率は調和しています。 女性衣装のために「角度」は、顔の便利さ、実用性、様々な形状、顔のある種の男性服のある種の模倣、詳細の形、仕上げによって特徴付けられる。 隣接するシルエットの長い罰金、短縮コサック、カラコ、FRAITはアウターウェアとして現れます。

Mary-Antoinetteのクチン州の紋付き美容師である有名なLeonar Bolyarは、ヘアスタイルの創造主でした。 彼らは国際的な出来事、技術の成功を反映しました。 図1において、No。 1778年にフランスのフリゲート「ラ・バルラリー」の勝利に捧げられた、最高35cmの高さを持つ、これらのヘアスタイル「Aラフリゲート」のうちの1つを示しています。

ヘアスタイル、そしてその道徳の非常に特徴的な説明、私たちはGalina Serebryakovaのエッセイ「French Revolutionの女性」にあります。ロイヤルヘアスタイルで6時間目。 頑固に頑固に開発した後ろの300カール、そして船首のコークスの雇用船は降ると脅迫する。 女王は紙の盾で彼女の顔を覆っていて、豊富で、髪が振りかけられ、顔は白い質量で覆われていました。 Madame Burten、女王、女王、女王、女王、ソファ色のソファーに折りたたみ、最も薄い中国のシルクとリヨンのベルベットからのソファー。

前半の服の過剰な体積装飾に関連して、世紀中旬の服の中で、衣装の歴史の中の前の期間と比較して添付の宝石類の役割が幾分減少しました。 ビーズ、ペンダント、ブレスレット、ディアデム、偶数イヤリングはジュエリージュエルによった：ボタン、ベルトとガーターのバックル、ブローチ、ヘアピン、ヘアスタイル、ファンのノブ、ミラー、その他の貴重な貴重な貴重な貴重な貴重な三重。

XVIII世紀の終わりに。 ハイヒールの靴が代表された女性の靴では、色の厳密な分類があります。

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2010年2月3日、13:42

フランス - ヨーロッパのファッションラベル。 XVIII世紀の初めに、女性は緑豊かなスカートと深いネックの狭い葉からなるドレスを着ていました。 通常、2台のドレスが同時に着用されました。底、聴覚障害者、そして上、スイング - Grodetour。 服はしばしば毛皮（ロシア）で終わった。 服、スカート、ヘビーシルク織物から縫製されたエレベーター - 区画、アトラス、モアレ、さまざまな色のドレス、しばしば花の装飾品で装飾されています。 ボールドレスはループを持っていました。 その長年の間、トップドレスのスカートの上に別々に置かれ、そして踊りの間に落ちた。 これらのドレスは深いネックラインで作られました。 ボールドレスの必要な所属はファンでした。
フランス。 コートドレス。 1760-65 手作りドレス、1760年代 終わり18 V アンティークファッションが急上昇したとき、18世紀の最後のドレス。 女性のスーツ（下着） ファッションでは、薄いフィギュア、柔軟な腰、柔らかい丸みを帯びた太もも。 衣装の不可欠な部分はレースの白いストッキング、レース付きパンタロンです。 フレームスカートは女性の衣装に戻ります。 これは、ホジラの外側または金属からの水平包装上の密な詰まった布から、フランスで最初に現れたPanyaです。 ボタンのパニアはハードコルセットに落ちました。 後部コルセットはしっかりと並んでいました。 世紀の終わり 世紀後半に、しばらくのための女性のスーツは、ロココのスタイルの裁判所の貴族の衣装の性格をまだ保持していますが、シルエットと装飾の両方でさらに複雑で、フェードしています。 ロココ服では、体は強く露出しています。 ドレスは一度だけ置かれました。 世紀の終わりまでに上のスカートの急速な狭まりがあるので、下着には1つのスカートが残り、ストッキングとパンタロノンが着用されています。 体は露出しているので、下着は芸術作品になります。 ドレスのBODは密な、厳しい、非常に狭く、腰に引っ張られた、正方形の形で非常にオープンなネックラインがあります。 パレードトイレは特別なPOMPによって区別されました。 軽い色は衣装で使用されていました。 70年代後半に。 フランスでは、イギリスのファッション、芸術的なスタイルの古典主義が広く分布しています。 女性と男性の衣装では、混合された過渡的な折衷的な形で作られます。 世紀の終わりには、女性の靴はハイヒールを持っていました。 黒い靴はパレードと見なされました、茶色は歩くこと、赤と白の歩行を意図していました、高貴な女性の特権でした。 デコレーション 道路上に行く、女性はトリマニアックアカウントを置いています。 自家製ヘッドドレス - キャップ。 ファッションには小さな、人形、エレガントな頭が含まれています。 ヘアスタイルは小さく、本の後ろに置かれた本やカールからなる。 額は開いたままでした。 女性は真珠の糸、羽毛の梁、リボン、そして花で彼らのヘアスタイルを飾りました。 70年代から1970年代に、ヘアスタイルは非常に複雑で高くなります。 XVIII世紀 それは豊富なさまざまな化粧品によって特徴付けられます：粉末、rumyan、口紅、香水。 Mary-Antoinetteクイーン王妃の紋付き美容師、Leonar Bolyarは、ヘアスタイルの創造主でした。 彼らは国際的な出来事、技術の成功などを反映していました。 18世紀には、女性が同じ髪型、1つの長さの髪の毛、1つの色が倫理的ではなく、それは悪い調子の徴候として役立ったと考えられていました。 世紀の始まりと終わりに障害のあるヘアスタイル バラ浮遊物から18世紀の帽子 XVIII世紀の髪型を持つ若者。 Thomas Gainesboroughの仕事 メンズスーツ 男性のスーツは女性らしさを失います。 徐々にレース、リボン、白鳥。 メンズはリボンで支えられて膝の下に縛られたストッキングを着用しています。 衣装の主要部分は、カミソール、カロタ、フークです。 シャツは以前と同じままで、ジャブとカフだけがすでになっています。 ファッショナブルはトリムになります。 フレックは絹やベルベットの布から縫い付けられ、豊かな緑豊かなトリムと刺繍で飾られました。 スーツはまだ綿、シルク、ベルベット、Brocade布地を使用しています。 資料によると、http://vorn-of-fashion.couturiers.ru、http://raduga.edusite.ruとhttp://www.artgolery.ru.